Айя Канай Отримай це життя - Як я став молодшим суддею злітно -посадкової смуги проекту

Ая Канай, здавалося, була призначена на художній шлях. Вихована графічним дизайнером та ветераном індустрії моди в Нью -Йорку, вона співпрацювала з інтересами мода та мистецтво перформансу, вивчаючи мистецтво та світову культуру (та зберігаючи її гардероб у магазині ощадностей знахідки). Вона думала, що вона буде прекрасним художником, можливо, ляльководом. І все ж її любов до моди ніколи не згасала - впливаючи на її подорожі світом після закінчення коледжу та даючи відповідь, коли її кар’єра у виконанні закінчилася у 23 роки, і вона подумала: Ну що тепер?

Канай почав кар'єру редактора моди і стиліста майже випадково, приєднавшись Підлітковий Vogue коли вона стартувала зі скелетним екіпажем. Вона була директором моди в Нейлон, одягаючи таких знаменитостей, як Ешлі Олсен, Мішель Вільямс та Сієнна Міллер, та незалежного стиліста, який працює з такими брендами, як Cole Haan, Victoria's Secret та Virgin Mobile.

Зараз Канай є виконавчим директором моди для обох Космо та Сімнадцять журнали. Вона також є одним із суддів -експертів Project Runway Junior, працюючи разом з Тімом Ганном, супермоделлю Ханна Девіс, Келлі Осборн та Крістіаном Сіріано, щоб тренувати та критикувати наступне покоління суперзірок моди. Прем’єра дебютного сезону відбудеться у листопаді. 12 на все життя.

Канай розповідає про те, як її мистецька допитливість та бажання бути собою навіть у найскладніших сценаріях вплинули на її кар’єрний успіх.

Обидва мої батьки - творчі люди, які працювали у світі мистецтва, дизайну та моди. Мій батько - графічний дизайнер. Він займається дизайном книг та журналів. А моя мама працювала на японського модельєра Іссі Міяке з кінця 70 -х років. Мистецтво завжди було нормальною частиною мого виховання. Багато в чому це був сильний і важкий вплив, але він був і непомітним, тому що коли ти молодий, ти навіть не знаєш різниці між творчим досвідом і не творчим фон.

Коли я навчався в середній школі та в старшій школі, мої наряди складали з того, що я знайшов у магазинах ощадливості. Я не маю на увазі старовинні магазини. Я маю на увазі ощадливі магазини на кшталт Доброї волі та Армії порятунку. Ось як я думаю, що я зацікавився розробкою власного стилю. Виростаючи навколо моди, це відчуває себе трохи недоторканим, тому що все має високу ціну, і це не обов’язково те, що ти носиш щодня. Але в цьому є свобода, Гаразд, у мене є 15 доларів, подивимось, скільки я можу знайти.

Я навчався в Оберлінському коледжі в Огайо, вивчав мистецтво та східно -азіатські студії. Я також вивчав релігію. Я думав, що буду прекрасним художником. Я також думав, що буду ляльководом. Мені сподобалася ідея виступу, і я любив скульптуру. Мені подобається, коли ти перебуваєш у контексті виступу, де ти віриш у те, що не може бути правдою, тож коли Люди створюють дивовижні театральні вистави, і ви, як глядач, дійсно втягуєтесь у світ, який у них є створено. Я також захопився антропологічним аспектом театру ляльок. Кожна культура має свою версію.

У мене завжди були паралельні інтереси до мистецтва та моди. Протягом мого молодшого курсу я був стажистом у Нью -Йорк мжурнал у відділі моди. На той час відділ моди був дуже маленьким. Модний директор там була справді надихаючою людиною. Я дізнався, що ти, стажуючись, отримуєш винагороду за те, що ти працьовита людина в залі. Я зрозумів, що можу дійсно виділитися в очах цієї людини, зробивши чудову роботу та допомагаючи їй, а вона винагородить мене, допомагаючи мені дізнатися, як працює індустрія моди.

Після закінчення школи, отримавши ступінь візуального мистецтва, я зробив стипендію під назвою Томас Дж. Стипендія Уотсона, яка відбирає близько 40 студентів по всій країні та надає їм фінансування на рік для вивчення проекту власного дизайну. Деякі люди вивчали альтернативні методи лікування СНІДу, а я - театр ляльок. Єдине правило полягало в тому, що протягом року вам не дозволяли бути на ногах на американській землі. Ти мусив справді піти. Це навчило мене бути незалежним. Я був у Польщі, Чехії, Франції, Японії, всюди, де була сильна культура лялькового театру.

Коли я подорожував, найцікавішою частиною мого дня було, коли я тикався у букіністичних магазинах і шукав речі, які були для цього місця унікальними. Коли ви заходите в консигнаційний магазин або у секонд -хенд у будь -якому місті, де перебуваєте, ви насправді трохи дізнаєтесь про те, якими є люди.

Я повернувся зі стипендії і працював біля каси вегетаріанського ресторану в Іст -Віллідж на Манхеттені. Я робив близько 50 доларів за зміну, тягнучи 70-фунтовий мішок моркви на сходовому майданчику для приготування соків та бутербродів. Це була справді напружена, важка, фізична праця. Я також виступав у різних експериментальних лялькових трупах по всьому місту, наприклад, у експериментальному театрі "Ла Мама" та "Сент -Енн Склад".

Тоді мене взяли у великому театрі ляльок у Сіетлі під назвою OBON. Це був виступ, створений китайсько-американським художником Пін Чонгом. Я керував різними стилями ляльок. Я виступав щодня - і двічі по суботах - приблизно півтора року. Коли ви виконавець, ви можете дійти до того, що ви настільки ретельно запам’ятали виставу своїм розумом і тілом, що більше не думаєте. Я пам’ятаю часи, коли завіса опускалася, і шоу закінчувалося, і я не міг згадати, що саме сталося. Була можливість поїхати з виставкою за кордон, і раптом мені стало так: Зачекайте хвилинку: це не мій шлях. Я був на вершині своєї гри, виступав у шоу, в якому всі хочуть бути, але я не міг уявити, що буду робити це вічно. І якщо вам 23 і ви вдарилися об стіну, вам доведеться придумати щось інше.

Саме тоді я подав заявку на роботу в новий журнал Condé Nast Підлітковий Vogue. Мій Нью -Йорк мРедактор журналу був у моєму резюме. Побачивши це, вони сказали: "О, ви працювали на Саллі Сінгер. Ми можемо їй зателефонувати? "Наступного дня у мене була така робота. Мене взяли на роботу помічником моди з першого персоналу журналу. Мені здається, що там працювало від 10 до 15 людей. Я був найкращим відвідувачем кожної людини.

Я цього не зрозумів Підлітковий Vogue мала стати великою справою. Я подумав про себе, О, я ще трохи це зроблю і подивлюсь, як це буде. Органів для виконання роботи не вистачало, тому що у них був штат -запуск. Головний редактор знав моє прізвище і просив мене допомогти їй з проектами. Мені часто пропонували зробити фотосесії у вихідні або спостерігати за деякими меншими функціями, як -от функція на задній сторінці під назвою "Кімната мого власного". У той час, Vogue стилісти стилізували Підлітковий Vogue модні історії. Я був би помічником на цих пагонах. У них не було нікого, хто був би готовий бути всім людиною. Але оскільки я був готовий це зробити, я отримав багато можливостей і завоював їхню довіру.

Я з часом став редактором аксесуарів, і приблизно через три роки я перейшов до Нейлон, де я пробув ще три роки, остаточно став директором моди. Нейлон це ще одне з тих місць, де потрібно бути готовим на все. Як стилісту, може знадобитися 10 років, щоб розробити портфоліо та всіх різних фотографів, яких вам потрібно знати, та всі різні контакти зі знаменитостями, але тому, що я це робив у Нейлон, Я дуже швидко піднявся. Думаю, навколо панувала чудова атмосфера Нейлон мода того часу, і нам дозволили по -справжньому експериментувати з талантом. Я пам’ятаю, як їхав до Лондона знімати Сієнну Міллер, і ми просто влаштували велику вечірку в готельному номері та сфотографували її.

Потім я переїхав до Лос -Анджелеса і знову влаштувався на роботу Підлітковий Vogue як редактор Західного узбережжя. Через рік я відчув, що мені потрібно просто спробувати інші речі. Я не хотів мати над своїм резюме лише редакторську роботу. Це обмежувало з точки зору кар’єри. Я став фрілансером, який займався стилістикою для рекламних кампаній та різного роду редакцій. Більшість моїх клієнтів були в Нью -Йорку, тому я повернувся.

Ті роки, які я провів як фрілансер, я весь час торопився. У чомусь це було дуже весело, тому що я завжди хотів переконатися, що клієнти, на яких я працював, відчували, що я їх найцінніший актив. Я міг би робити рекламну кампанію для Cole Haan або Forever 21 або Microsoft. Усі ці клієнти хочуть чогось іншого. Але їм може бути не так зрозуміло, чого вони хочуть. Частина цього - читати думки. Це схоже на роботу зі знаменитістю, з’ясування того, який рівень комфорту у них, і переконання, що ви доставляєте їм найкращий досвід.

Я дійсно в кінцевому підсумку урізноманітнив своє резюме, саме це допомогло мені влаштуватися на наступну роботу у дочірній компанії Amazon під назвою Shopbop. Я був їх головним стилістом. Я завжди кажу асистентам, з якими я працюю в редакційному світі: "Було б розумно, щоб це не було вашим єдиним".

Я був під душем для однієї зі своїх подруг, і я натрапив на виконавчого редактора Космо, якого я знав того дня в Condé Nast. Я працював у Shopbop менше року; я жодним чином не шукав іншої роботи. Через тиждень вона зателефонувала мені і запитала: "Чи було б вам цікаво подати заявку на цю роботу та познайомитися з Джоаною Коулз?" Я не збираюся відмовлятися від можливості зустрітися з Джоаною Коулз. Я не тупий. Я сказав: "Я радий зустрічі з нею, але мені подобається те, що я вивчаю у своїй теперішній ролі".

Я прийшов на співбесіду з Джоанною, і ми в результаті півтори години сиділи в її кабінеті і говорили про все. Я знав, що Джоанна-головний редактор суперзірки, але я не до кінця розумів, що її походження є виключно журналістським. Коли вона бере у вас інтерв'ю, вона глибоко всередині себе досліджує, хто ви, заглиблюючись у сфери, які взагалі не мають нічого спільного з тим, щоб бути директором моди. У співбесіді є етикет, який вона миттєво розбиває, як тільки ти з нею зустрічаєшся.

У вашому житті буває так багато разів, коли, можливо, з’являється можливість, і ви конфліктуєте. Але коли я вийшов з Космо інтерв'ю, мені здавалося, Я повинен мати цю роботу. Через пару днів мені зателефонували. Мене взяли на посаду директора моди Cosmopolitan. Я виконував одну роботу півтора року, а потім додав Сімнадцять через рік.

Як директор з журналів моди, моя робота - контролювати відділи моди та стежити за тим, щоб у кожному [проекті], який ми робимо, зустрічалася точка зору нашого бренду. У корпоративному спілкуванні це моя управлінська роль, а моя індивідуальна роль - стиліст. Я стилізую все Космо обкладинки, що означає вибір гардеробу, дослідження талантів, відвідування зйомок, одягання дівчини, переконання, що всі частини ідеально виглядають на знаменитості. Зовнішній вигляд обкладинки повинен бути чітко вираженим Космо і підходить для цієї знаменитості. А. Космо Обкладинка має бути сексуальною. Тому те, що є сексуальним для Демі Ловато, не обов’язково є тим, що є сексуальним для Кері Андервуд. Як стиліст, ваша робота - потрапити у світ цієї людини. Це трохи психологічна гра.

Минулої весни Джоанна почала просити відеокліпи моєї роботи на камеру, яку я зробила. Джоанна завжди жонглює багатьма, різними проектами. Коли вона просить у вас відеокліпи, ви знаєте, що це для чогось, над чим вона працює, але ви також не настільки дурні, щоб задавати занадто багато запитань. На щастя, я провів інтерв’ю в Інтернеті та сегменти, пов’язані з модою. Якби я знав, що подаю відео, щоб бути суддею Project Runway Junior, Я міг би зняти щось нове. Тоді вона сказала: "Ви повинні прийняти цю роботу, це змінить ваше життя". Вона не просто так сказала. Це правда. Я почав знімати з липня по початок вересня. Це було три дні на тиждень, і один із таких днів був на вихідних.

Я думаю, що найбільшими викликами в моїй кар’єрі було усвідомлення того, що всі [невдачі] були корисними. Коли я був асистентом в Підлітковий Vogue, Я став кандидатом стати [Vogue творчий директор] асистент Грейс Коддінгтон. Це дійшло до мене і ще однієї дівчини, і інша дівчина це зрозуміла. Я пам’ятаю момент, коли дізнався, що не отримав роботу. Я так плакала, що втратила контроль над своїм тілом. Мені здавалося, що це те, що стане пусковим майданчиком для іншої кар’єри. І це правда. Усі, хто займався цією роботою, продовжували робити дивовижні речі. Але я цього не зробив. Натомість я пішов і пішов до Нейлон і розпочав власний бізнес і отримав усі свої можливості.

Коли я думав про те, як мені підготуватися Злітно -посадкова смуга проекту, Мене так вразила думка про те, що мені доведеться бути суддею в телешоу і знімати 15 серій. Мене вразило розчарування людей, не виправдання очікувань, які поклала на мене Джоанна, і я пам’ятаю, що в перший день, коли я знімав, я тремтів від страху. Тоді я зрозумів, що мій досвід має цінність. З цими молодими дизайнерами, яким від 13 до 17 років, все, що я можу зробити, це дійсно прислухатися до того, що вони говорять, і дати їм надзвичайно чесний, продуманий відгук.

Мені здається, що я завжди був більшою мірою особистістю, що рухається з потоком, і я намагаюся виконувати найкраще завдання, яке стоїть перед мною. Працює на Космо змінило моє життя. Хто отримає можливість перейти від створення кількох відеороликів YouTube до виконання 15 серій найбільшої у світі франшизи мод реаліті -шоу? Коли я брав інтерв’ю у Джоани, я не думав, що хочу цю роботу, тому не пробирався до неї. Мені вдалося увійти до кімнати і з невимушеністю підійти до розмови. Це дозволило мені бути собою. І я знаю, що тоді я найкращий.