25May

ทำไม Halle Bailey ไม่สวม Shell Bra ใน “The Little Mermaid”

instagram viewer

ไม่มีความลับใดที่ดิสนีย์ได้เริ่มต้นภารกิจอันยิ่งใหญ่เพื่อเปลี่ยนเรื่องเล่าของเจ้าหญิงในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา หมดยุคของหญิงสาวในความทุกข์ยากที่รอให้เจ้าชายชาร์มมิ่งมาช่วยพวกเขา แฮก, แช่แข็ง ไม่เกี่ยวกับแผนรักมากกว่าการเรียนรู้ที่จะรักพี่น้องที่ยากลำบาก! นั่นเป็นเหตุผลที่หลาย ๆ สายตาจับจ้องไปที่การดัดแปลงไลฟ์แอ็กชันครั้งใหม่ของ นางเงือกน้อย. ในภาพยนตร์แอนิเมชั่นต้นฉบับปี 1989 ลองมาดูกันเถอะว่า Ariel เปลี่ยนแปลงรูปร่างหน้าตาของเธออย่างมากและเลิกใช้เสียงตามตัวอักษรเพื่อไล่ตามชายคนหนึ่ง ไม่ใช่ข้อความที่ดีที่สุดที่จะส่งลูกหลานของเราหรือใครก็ตาม แล้วการเป็นแอเรียลในปี 2023 หมายความว่าอย่างไร?

ในขณะที่มีพล็อตความรักในการดัดแปลงใหม่ (ในโรงภาพยนตร์ทุกวันศุกร์ที่ 26 พฤษภาคม) เรื่องราวโรแมนติกนี้เล่นซอที่สองให้กับความอยากรู้อยากเห็นทางปัญญาของแอเรียล มีเหตุผล ตัวอย่างแรกของภาพยนตร์เรื่องนี้ มีฉากที่ King Triton ดุลูกสาวของเขาที่ทำผิดกฎและมาเยี่ยมมนุษย์ใน “โลกเบื้องบน”—และ Ariel ตอบว่า “ฉันแค่อยากจะ ทราบ เพิ่มเติมเกี่ยวกับพวกเขา”

นอกจากนี้ยังเป็นส่วนหนึ่งที่ทำให้ไม่เห็นเสื้อชั้นในเปลือกหอยของภาพยนตร์อนิเมชันในการดัดแปลงนี้ เครื่องแต่งกายของภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกทำให้มีชีวิตโดยนักออกแบบคอลลีน แอตวูด ผู้มีผลงานมากมายรวมถึงผลงานล่าสุดของ Netflix

วันพุธ, สลีปปี้ฮอลโลว์ (1999), เข้าไปในป่า (2557) และที่กำลังจะมาถึง น้ำบีเทิล 2 (2024) ซึ่งเริ่มถ่ายทำในลอนดอนในเดือนนี้ เราติดต่อกับ Atwood เพื่อพูดคุยไม่เพียงแค่เปลือกหอยที่น่าอับอาย—หรือขาดไป—แต่ยังรวมถึงการตัดสินใจเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายทั้งหมดที่เธอ สร้างขึ้นเพื่อช่วยให้เรารู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของโลกของ Ariel รวมถึงวิธีที่เธอทำให้นางเงือกวัยรุ่นที่น่าอัศจรรย์นี้รู้สึกเหมือนเป็นส่วนหนึ่งของ ของเราเอง.


สำหรับภาพยนตร์ที่ชอบ นางเงือกน้อย—ซึ่งเป็นอะไรที่น่าอัศจรรย์มาก มีรากฐานมาจากโลกของเราในแบบหนึ่ง แต่ถูกปรุงแต่งขึ้นอย่างมากในอีกแบบหนึ่ง—คุณจะเริ่มต้นค้นคว้าหรือคิดได้อย่างไรว่าเครื่องแต่งกายควรมีลักษณะอย่างไร

สิ่งที่เป็นเช่นเดียวกับ วันพุธ, หากมีสคริปต์ก็ค่อนข้างอยู่ในหน้า [กับงานคอสตูม] คุณต้องพยายามคิดค้นตัวเองและสิ่งที่คุณทำใหม่ คุณรู้ทริคบางอย่างในการเทรด แต่คุณต้องพยายามอย่าใช้อันเดิมซ้ำแล้วซ้ำอีก ดังนั้น มันเกี่ยวกับการเริ่มต้นด้วยสคริปต์และคิดไอเดียใหม่ๆ วัสดุใหม่ๆ วิทยาศาสตร์ใหม่ๆ ศิลปะใหม่ๆ และ [อยู่] ให้เป็นปัจจุบันในลักษณะนั้น

ภาพยนตร์เรื่องนี้ส่วนใหญ่เป็น CGI เครื่องแต่งกายที่แท้จริงมีบทบาทอย่างไร?

เป็นกระบวนการที่แตกต่างกันอย่างแน่นอน ในกรณีของฉัน ฉันสร้างเครื่องแต่งกายจริงให้คล้ายกับที่ฉันต้องการให้ดูเหมือน เพราะมันช่วยคนยุคดิจิทัลในเรื่องสีและรูปร่างได้จริงๆ ดิจิทัลให้รูปลักษณ์แบบกริดนี้แก่คุณเสมอ ดังนั้นจึงเป็นการดีที่จะเลิกใช้กริดนั้น เราให้ข้อมูลอ้างอิงที่ดีและของจริงมากที่สุดเท่าที่เราจะทำได้ หากคุณให้ข้อมูลอ้างอิงที่ชัดเจนกับ CGI พวกเขาจะมีเทมเพลตที่ดีกว่าการสร้างมันขึ้นมาใหม่แบบดิจิทัล

เราได้รับอิทธิพลจากปลามากมายสำหรับเงือกที่แตกต่างกัน และมีหางและสีที่แตกต่างกันเพื่อเป็นตัวแทนของทะเลทั้งเจ็ด ดังนั้นมันจึงเป็นโลกของสิ่งมีชีวิตในทะเล แทนที่จะให้ทุกคนมีหางสีเขียว แต่ละคนกลายเป็นปลาที่ได้รับแรงบันดาลใจจากมหาสมุทรที่พวกเขาจากมา เครื่องแต่งกายเหล่านี้เพ้นท์ด้วยมือทั้งหมด และบางชิ้นมีการปรับปรุงเปลือกหอย หรือสกรีนซิลค์สกรีนที่คล้ายกับเกล็ดที่เราทำ

ฮัลเล เบลีย์ในบทแอเรียลในการแสดงสดของดิสนีย์ นางเงือกน้อย เอื้อเฟื้อภาพโดย disney © 2023 disney Enterprises, inc สงวนลิขสิทธิ์
ดิสนีย์
l r jonah hauer king เป็นเจ้าชาย eric และ Halle bailey เป็น ariel ในการแสดงสดของดิสนีย์ นางเงือกน้อย เอื้อเฟื้อภาพโดย disney © 2023 disney Enterprises, inc สงวนลิขสิทธิ์
ดิสนีย์

ดังนั้นคุณจึงสร้างชุดที่สวยงามเหล่านี้ทั้งหมด แต่นักแสดงไม่ได้สวมมัน หรือแทบไม่ได้ใส่เลย?

ตอนที่นักแสดงกำลังทำงาน พวกเขาอยู่ในชุดโมชั่นแคปเจอร์ 90 เปอร์เซ็นต์ของเวลาทั้งหมด มีไม่กี่ชิ้นที่นักแสดงสวม เสื้อเกราะของ [King Triton]—เขาใส่แบบนั้นจริงๆ ชุด Ursula ของ Melissa McCarthy เธอสวมชุดนั้นเกือบตลอดเวลา นั่นเป็นเรื่องยาก มันต้องเป็นเหมือนชุดเต้นรำแต่ยังคงดูเหมือนเออร์ซูลา ดังนั้นเราจึงต้องหาจุดที่ปลายขาของปลาหมึกยักษ์และเครื่องแต่งกายนั้นเริ่มต้นขึ้น รวมถึงตำแหน่งที่ร่างกายมนุษย์เข้ากับเครื่องแต่งกายนั้นด้วย นั่นเป็นกระบวนการที่ซับซ้อน

ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเอกภพแห่งสุนทรียะที่โดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์ อะไรมาก่อน - ชุดหรือเครื่องแต่งกาย?

เครื่องแต่งกายและฉากมารวมกันในขั้นตอนก่อนการผลิต เราเริ่มต้นจากชาวเงือก และหลังจากนั้นสองสามเดือน เราก็เริ่มสำรวจโลกเหนือทะเลและเชื่อมโยงกับมหาสมุทร หลายครั้ง แผนกฉากเริ่มต้นด้วยลีดที่ยาวกว่าการคิดต้นทุน แต่เนื่องจากเรามีดิจิทัลมากมาย ฉากและการเคลื่อนไหวเข้ามาเกี่ยวข้อง ฉันมีส่วนร่วมกับทีมงานตั้งแต่แรกเริ่ม

บอกฉันเกี่ยวกับโลกเหนือทะเล

ฉันมีช่วงเวลาที่ดีในการแต่งโลกเบื้องบนพอๆ กับสิ่งของใต้น้ำ มันคือโลกแห่งแฟนตาซีในยุค 1830 ที่บรรจบกับแคริบเบียน ต้องแต่งชุดรำวง ชุดราชสำนัก ชุดอะไรพวกนั้น จากนั้นมีลูกเรืออยู่บนเรือ คุณจะเห็นว่ามันไม่ใช่แค่แนวทางเดียวในเครื่องแต่งกาย แต่เป็นโลกภายในโลก ชาวเงือกมีรูปลักษณ์เดียว ส่วนชาวบ้านและผู้คนที่อาศัยอยู่ใกล้กับมหาสมุทรจะมี "ของมหาสมุทร" มากขึ้น—สีสันของพวกเขาจะเป็นสีของปะการังที่มีชีวิตและสีสันที่สดใสของท้องทะเลมากกว่า

ทั้งในเนื้อเรื่องและการออกแบบ แนวคิดของสองโลกที่อยู่แยกกันแต่มีอะไรหลายอย่างที่เหมือนกันคือโครงเรื่อง ฉันใช้คุณภาพอินทรีย์ของสัตว์ทะเล เปลือกหอย และปะการัง และรวมเข้ากับพื้นผิวและสี ในศาลมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับไข่มุกและเครื่องประดับมากกว่า เราเช่าเครื่องประดับวินเทจทั้งหมดนี้สำหรับใช้ในราชสำนัก และ [ทำ] ชิ้นส่วนนอกโลกเหล่านี้ไม่กี่ชิ้น 4มหาสมุทร ทำลูกปัดใสเหล่านี้จากขวดพลาสติกรีไซเคิล ฉันใช้ลูกปัดของพวกเขาทำทับทรวงสำหรับราชินี ฉันชอบลูกปัดเหล่านั้นเสมอเพราะมันมีขนาดเล็กและใส ดังนั้นมันจึงดูสวยเมื่อวางลงบนบางสิ่ง

สิ่งที่ขาดไปอย่างเห็นได้ชัดจากภาพยนตร์เรื่องนี้: เสื้อชั้นในเปลือกหอยของแอเรียล

เราเดินออกมาจากคนนั้น ฉันแค่คิดว่าเราอยากจะมีคุณภาพเหมือนปลามากขึ้นสำหรับสาวๆ การมีเปลือกหอยทั้งหมดบนหน้าอกดูเหมือนจะเป็นวิธีที่แปลกที่จะไป และเมื่อคุณเริ่มใส่เกราะให้กับร่างกายจริง มันยากที่จะทำให้มันดูดี เชื่อฉัน เราเลือกเสื้อชั้นในที่ยังมีกลิ่นอายของปลา แต่ไม่ดุดันเท่าเสื้อชั้นในที่มีเปลือกหอย

l r jonah hauer king เป็นเจ้าชาย eric และ Halle bailey เป็น ariel ในการแสดงสดของดิสนีย์ ภาพถ่ายนางเงือกน้อยโดย giles keyte © 2023 disney Enterprises, inc สงวนลิขสิทธิ์
เครดิตรูปภาพ: Giles Keyte
l r ฮัลเลเบลีย์ในบทแอเรียลและโจนาห์ ฮาวเออร์ คิงในบทเจ้าชายเอริคในการแสดงสดของดิสนีย์ ภาพถ่ายนางเงือกน้อยโดย giles keyte © 2023 disney Enterprises, inc สงวนลิขสิทธิ์
เครดิตรูปภาพ: Giles Keyte

อะไรคือส่วนที่ท้าทายที่สุดในการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้?

เราถ่ายทำกันเป็นเวลานานมาก เนื่องจากเราปิดทำการในวันที่เราควรจะเริ่มถ่ายทำ [เนื่องจากโรคระบาด] คุณลุกขึ้นและวิ่ง จากนั้นมันก็หายไป แต่เครื่องแต่งกายเสร็จแล้ว พวกเขาไม่เปลี่ยนแปลงเมื่อเรากลับมาดำเนินการผลิตในที่สุด ฉันต้องทำหลายรายการให้เสร็จ แต่การแสดงก็พร้อมที่จะไป โลกทั้งหมดได้รับการออกแบบ

มันยากไหมที่จะเดินออกจากกองถ่ายแล้วต้องกลับมา?

ในตอนแรกมันช่างเหลือเชื่อในหลาย ๆ ระดับ ฉันไม่สามารถหยุดคิดถึงมันได้ตลอดเวลา ฉันกำลังค้นหาสิ่งต่างๆ สำหรับน้องสาวของเอเรียล ในความคิดของฉัน ฉันยังคงทำทุกอย่างเพราะฉันเก็บมันไว้ในสมองแทนที่จะเดินจากไปโดยสิ้นเชิง

ฉันชอบถามนักออกแบบเครื่องแต่งกายว่า: นักแสดงของคุณพยายามฉกฉวยอะไรจากแผนกเครื่องแต่งกายหรือไม่?

ฉันแน่ใจว่าพวกเขาทำ แต่ฉันก็ไม่ได้ซีเรียสอะไร ทุกคนมักต้องการของที่ระลึกใช่ไหม? ฉันไม่เห็นว่าทุกอย่างจะลาก่อน แต่ฉันแน่ใจว่าทุกคนมีบางอย่างเล็กน้อย ฉันมีเสื้อผ้าหลายชุดและหลายชุดมาก แต่ถึงแม้จะมีชุดจำนวนมาก แต่ชุดทั้งหมดก็สวมใส่มาก ทุกอย่างถูกใช้งานและอยู่ภายใต้การควบคุม เมื่อคุณมีของที่ไม่ได้ใช้งาน สิ่งนั้นมักจะลอยหายไป

บทสัมภาษณ์นี้ได้รับการย่อและแก้ไขเพื่อความชัดเจน

จาก: Harper's BAZAAR US
สิบเจ็ด โลโก้เลตเตอร์มาร์คสิบเจ็ด
ทอดด์ พลัมเมอร์

Todd Plummer เป็นนักข่าวในบอสตันซึ่งครอบคลุมวัฒนธรรมและไลฟ์สไตล์ เขาเป็นนักข่าวบันเทิงที่ช่ำชอง นักเขียนด้านการท่องเที่ยว และเป็นศิษย์เก่าของ McGill University และ St. John’s University School of Law