วิวัฒนาการทางดนตรีของเทย์เลอร์ สวิฟต์

ซิงเกิลใหม่ของเทย์เลอร์ สวิฟต์ "ดูสิ่งที่คุณทำให้ฉันทำ," เป็นการเดินทางที่มืดมนสำหรับนักร้อง - ค่อนข้างมาก ทุกคนดูเหมือนถึงตกลง เกี่ยวกับสิ่งนั้น Old Taylor อาจตายไปแล้ว แต่เธอเคยตายมาก่อน ในแต่ละอัลบั้ม เราได้พบกับนิวเทย์เลอร์ NS ใหม่ New Taylor เป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ที่สุดที่เราเคยเห็นมา

มาดูกันว่าเสียงของ Taylor เปลี่ยนไปอย่างไรในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และในฐานะศิลปิน เธอยังคงเหมือนเดิมได้อย่างไร

'เทย์เลอร์ สวิฟต์' ปี 2549

เหมาะสมแล้วที่อัลบั้มเปิดตัวของเทย์เลอร์มีชื่อในตัวเองเพราะ มากกว่าสิ่งอื่นใดที่เธอปล่อยหลังจากนั้น มันสื่อถึงความรู้สึกที่แท้จริง เทย์เลอร์เป็นนักแต่งเพลงและนักเล่าเรื่องเป็นอันดับแรก ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เธอหลงใหลในดนตรีคันทรี และเมื่อพิจารณาว่าเธออายุ 17 ปีตอนที่ออกอัลบั้ม ก็ไม่น่าแปลกใจที่การฟังจะรู้สึกเหมือนอ่านไดอารี่ของใครบางคน

"Teardrops on My Guitar" กำหนดความตั้งใจของ Taylor ที่จะไม่เพียงแค่ดึงเอาชีวิตของเธอมาประกอบเป็นเพลงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการใส่รายละเอียดที่แท้จริงด้วย (เช่น การไม่เปลี่ยนชื่อเพื่อปกป้องผู้ที่ไม่บริสุทธิ์)

'กล้าหาญ' 2008

ในปีพ.ศ. 2551 เทย์เลอร์ได้เริ่มก้าวแรกสู่โลกป๊อป กล้าหาญ ยังคงถือว่าเป็นอัลบั้มคันทรี่ แต่ซิงเกิ้ลใหญ่ "Love Story" และ "You Belong With Me" ถูกผสมผสานกับป๊อป ที่นี่เราได้รับเทย์เลอร์ที่ร่าเริงมากขึ้น ในขณะที่ 2006 เทย์เลอร์เป็นผู้หญิงที่รู้สึกเหมือนเป็นคนนอกและปล่อยให้ความเศร้าซึมเข้าไปในเสียงของเธอ 2008 เทย์เลอร์ก็เกิดใหม่เป็นตัวเองในเวอร์ชันที่กล้าหาญมากขึ้น

ในปี 2549 การที่คนที่คุณชอบไม่ชอบแผ่นหลังของเธอหมายถึงน้ำตาที่หยดลงมาบนกีตาร์ของเธอ ในปี 2551 เป็นโอกาสที่จะประกาศอย่างมั่นใจว่าเขาตัดสินใจผิดหากไม่ได้อยู่กับเธอ

'พูดเลย' 2010

สำหรับปี 2010 พูดสิเทย์เลอร์ตัดสินใจเขียนทั้งอัลบั้มด้วยตัวเองอย่างมีสติ ผลลัพธ์ที่ได้คืออัลบั้มที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่สุดของเธอ พูดสิ เป็นเพลงพื้นบ้านมากกว่าอัลบั้มอื่นๆ ของเทย์เลอร์ และเพลงมีความตรงไปตรงมามากกว่า ซึ่งทำให้เนื้อเพลง (หัวใจและจิตวิญญาณของเพลง Swift ทั้งหมด) อยู่ด้านหน้าและตรงกลาง

ไฮไลท์ของอัลบั้มคือ "Back to December" ซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะในแค็ตตาล็อกของ Taylor เนื่องจากเป็นเพลงบัลลาดที่แยกจากกัน แต่ยังเป็นเพลงขอโทษด้วย การเขียนโซโล่ทั้งอัลบั้มดูเหมือนจะนำ Swift ไปสู่การวิปัสสนาอย่างลึกซึ้ง

'แดง' 2012

เทย์เลอร์อาจ *ไม่ดังอย่างเป็นทางการ* จนถึงปี 2014 แต่ปี 2012 สีแดง ลากเส้นนั้นให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้โดยไม่ก้าวข้ามเส้นนั้นเลย คนโสดอย่าง "เราไม่เคยกลับมาอยู่ด้วยกัน" และ "ฉันรู้ว่าคุณมีปัญหา" รู้สึกเหมือนเป็นเบต้า บททดสอบสำหรับเทย์เลอร์ที่จะมาถึง ในขณะที่เพลงอย่าง "All Too Well" นั้นคือโรงเรียนเก่าอย่างแน่นหนา สวิฟท์.

จุดเด่นของ สีแดงนอกเหนือจากความไม่ลงรอยกันของเสียงก็คือว่ามันทำหน้าที่เป็นบันทึกลำดับเหตุการณ์เกือบสมบูรณ์แบบของสองปีระหว่าง พูดสิ และการปลดปล่อย ณ จุดนี้ ชีวิตส่วนตัวของเทย์เลอร์ส่วนใหญ่อยู่ในบันทึกสาธารณะ และแทนที่จะต่อสู้กับสิ่งนั้น เธอใช้มันเป็นเครื่องมือจัดเฟรมสำหรับอัลบั้ม

'1989,' 2014

การก้าวกระโดดทางดนตรีครั้งใหญ่ที่สุดของเทย์เลอร์จนถึงตอนนี้ มาพร้อมกับอัลบั้มล่าสุดของเธอ 1989ซึ่งเธอได้แสดงเพลงป็อปอย่างเต็มตัวและรังสรรค์เสียงสมัยใหม่เพื่อเป็นการรำลึกถึงปีเกิดของเธอ ถือเป็นคำกล่าวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในอาชีพการงานของ Swift และเป็นครั้งแรกที่เธอแสดงความปรารถนาให้มีการประดิษฐ์อย่างมืออาชีพอย่างชัดเจน

นอกจากนี้ยังเป็นครั้งแรกที่เทย์เลอร์แสดงการรับรู้ถึงภาพลักษณ์ในที่สาธารณะของเธอในเพลงของเธอ "Shake It Off" และ "Blank Space" ต่างก็กล่าวถึงภาพสื่อของชีวิตการออกเดทของเธออย่างชัดแจ้งและเล่นกับมัน

'ชื่อเสียง' 2017

ถ้า "Look What You Make Me Do" พิสูจน์ได้ว่าเป็นตัวแทนของ ชื่อเสียงเทย์เลอร์กำลังบอกโลกว่าเธอพร้อมที่จะมืดมนและเป็นมากกว่าแค่โซเชียลมีเดีย

สิ่งที่ไม่เคยเปลี่ยนแปลง:

แม้ว่าเธอจะทดลองกับเสียงใหม่ๆ และรูปแบบใหม่ๆ ของตัวเอง แต่สิ่งหนึ่งที่ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงก็คือการแต่งเพลงสารภาพของเธอ ("duh" แฟนๆ ทุกคนของเธอพูดทุกที่) เทย์เลอร์เป็นผู้หญิงที่จริงๆ รู้สึก และเธอใส่ความรู้สึกเหล่านั้นลงในเพลงของเธอโดยตรง ดังนั้น ไม่ว่าอัลบั้มใหม่ของเธอจะมืดมนและบิดเบี้ยวแค่ไหน และไม่ว่าจะใช้เสียงแบบไหน เราควรวางใจให้อัลบั้มนี้เป็นตัวแทน อย่างที่เทย์เลอร์รู้สึกเมื่อเธอประมวลผลทุกอย่างที่เกิดขึ้นกับเธอในช่วงสามปีที่ผ่านมา ซึ่งอย่างที่เราทราบกันดีคือ มาก.