Aya Kanai Get That Life - Kako sem postal projektni mladinski sodnik

Zdelo se je, da je Aya Kanai namenjena umetniški poti. Vzgojena kot grafična oblikovalka in veteranka modne industrije v New Yorku, se je ukvarjala z zanimanjem modo in uprizoritveno umetnost s preučevanjem umetnosti in svetovne kulture (ter negovanjem garderobe v trgovini z blagovno znamko najdbe). Mislila je, da bo dobra umetnica, morda lutkarka. Toda njena ljubezen do mode ni nikoli zbledela - vplivala je na njena svetovna potovanja po diplomi in podala odgovor, ko se je njena kariera z nastopi končala pri 23 letih in se spraševala: No, kaj pa zdaj?

Kanai je kariero modnega urednika in stilista začel skoraj po naključju in se pridružil Najstniški Vogue ko je izstrelil s skeletno posadko. Bila je modna direktorica pri Najlon, oblačenje znanih osebnosti, kot so Ashley Olsen, Michelle Williams in Sienna Miller, ter neodvisni stilist, ki sodeluje z blagovnimi znamkami, kot so Cole Haan, Victoria's Secret in Virgin Mobile.

Kanai je zdaj izvršni modni direktor za oba Cosmo in Sedemnajst revije. Je tudi ena od strokovnih sodnic Project Runway Junior, ki skupaj s Timom Gunnom, supermodelom Hannah Davis, Kelly Osbourne in Christianom Sirianom sodeluje pri vzgoji in kritiki naslednje generacije modnih superzvezdnikov. Premiera prve sezone je novembra. 12 o življenjski dobi.

Kanai govori o tem, kako sta njena umetniška radovednost in pripravljenost biti sama tudi v najbolj stresnih scenarijih usmerili njen karierni uspeh.

Oba moja starša sta ustvarjalca, ki sta delala v svetu umetnosti, oblikovanja in mode. Moj oče je grafični oblikovalec. Oblikuje knjige in revije. Moja mama je od poznih 70. let delala pri japonskem modnem oblikovalcu Isseyju Miyakeu. Umetnost je bila vedno zelo običajen del moje vzgoje. V mnogih pogledih je bil močan in močan vpliv, vendar je bil tudi neviden, kajti ko si mlad, sploh ne veš razlike med ustvarjalnim ozadjem in ustvarjalnostjo ozadje.

Ko sem bil v srednji šoli in v srednji šoli, so bile moje obleke zmešnjave vsega, kar sem našel v trgovinah z blagom. Ne mislim na vintage trgovine. Mislim na varčevalnice, kot sta Goodwill in Salvation Army. Tako mislim, da sem se zanimal za razvoj lastnega sloga. Odraščanje okoli mode se zdi nekoliko nedotakljivo, ker ima vse visoko ceno in ni nujno, da bi ga nosili vsak dan. Toda v tem je svoboda, V redu, imam 15 dolarjev, poglejmo, koliko lahko najdem.

Šel sem na Oberlin College v Ohiu, študiral sem umetnost in vzhodnoazijske študije. Študiral sem tudi religijo. Mislil sem, da bom dober umetnik. Mislil sem tudi, da bom lutkar. Všeč mi je bila ideja performansa in kiparstvo. Všeč mi je, ko si v kontekstu predstave, kjer verjameš v nekaj, kar ne bi moglo biti res, torej kdaj ljudje ustvarjajo neverjetne gledališke predstave, vas kot gledalca resnično potegne v svet, ki ga imajo ustvarjeno. Navdušil me je tudi antropološki vidik lutkovnega gledališča. Vsaka kultura ima svojo različico.

Vedno sem imel vzporedna zanimanja za umetnost in modo. V poletnem obdobju mlajših letnikov sem bil pripravnik New York magazine na oddelku za modo. Takrat je bil oddelek za modo zelo majhen. Tamkajšnji modni direktor je bil res navdihujoča oseba. Naučil sem se, da boš kot pripravnik nagrajen s tem, da si najzahtevnejša oseba v sobi. Spoznal sem, da bi se v očeh te osebe res lahko ločil tako, da bi opravil neverjetno delo in ji pomagal, ona pa bi me nagradila tako, da bi mi pomagala spoznati, kako deluje modna industrija.

Po diplomi sem z vizualno umetnostjo opravil štipendijo, imenovano Thomas J. Watson Fellowship, ki izbere približno 40 študentov po vsej državi in ​​jim za eno leto dodeli sredstva za študij projekta po lastni zasnovi. Nekateri ljudje so študirali alternativna zdravila proti aidsu, jaz pa lutkovno gledališče. Edino pravilo je bilo, da tekom leta niste smeli imeti nog na ameriških tleh. Moral si resnično oditi. Naučil me je neodvisnosti. Bil sem na Poljskem, Češkem, v Franciji, na Japonskem, kjer koli je bila močna lutkovna gledališka kultura.

Ko sem potoval, so bili najbolj zabavni deli mojega dne, ko sem brskal po rabljenih trgovinah in iskal predmete, ki so bili edinstveni za to mesto. Ko greš v konsignacijo ali trgovino iz druge roke v katerem koli mestu, v katerem se nahajaš, se dejansko malo naučiš, kakšni so ljudje.

Vrnil sem se iz štipendije in delal pri pultu za prehrano v veganski restavraciji v vzhodni vasi na Manhattnu. Zamenjal sem 50 dolarjev in povlekel 70-kilogramsko vrečo korenja po stopnišču za pripravo sokov in sendvičev. Bilo je res naporno, težko, fizično delo. Nastopal sem tudi v različnih eksperimentalnih lutkovnih podjetjih po mestu, na primer v eksperimentalnem gledališču La Mama in skladišču svete Ane.

Potem sem dobil vlogo v veliki lutkovni predstavi v Seattlu, imenovani OBON. To je bil performans, ki ga je ustvaril kitajsko-ameriški umetnik Ping Chong. Upravljal sem z različnimi slogi lutk. Nastopal sem vsak dan - in dvakrat ob sobotah - približno leto in pol. Ko ste izvajalec, lahko pridete do točke, ko ste si predstavo tako temeljito zapomnili z umom in telesom, da ne razmišljate več. Spomnim se časov, ko se je zavesa spustila in bi predstave bilo konec in se nisem mogla spomniti, kaj se je pravkar zgodilo. Priložila se je priložnost, da s predstavo potujem po vsem svetu in kar naenkrat sem se počutil, Počakaj: to ni moja pot. Bil sem na vrhu svoje igre, nastopal sem v predstavi, v kateri bi radi bili vsi, vendar si nisem mogel predstavljati, da bi to počel za vedno. In če imaš 23 let in si udaril v steno, moraš ugotoviti, kaj drugega moraš narediti.

Takrat sem se prijavil za delo v povsem novi reviji Condé Nast, imenovani Najstniški Vogue. Moj New York murednik agazinov je bil pri mojem življenjepisu. Ko so to videli, so rekli: "Oh, delala si za Sally Singer. Ali jo lahko pokličemo? "Naslednji dan sem imel to službo. Najeli so me za modnega pomočnika pri uvodnem osebju revije. Mislim, da je tam delalo od 10 do 15 ljudi. Bil sem vsakogar, spodnji napajalnik vsake posamezne osebe.

Tega nisem razumel Najstniški Vogue velika stvar bi bila. Sem si mislil, Oh, to bom še malo počel in videl, kako bo. Za opravljanje dela ni bilo dovolj organov, ker so imeli zaposlene pri zagonu. Odgovorna urednica je poznala moje ime in me prosila, naj ji pomagam pri projektih. Pogosto bi me ob koncu tedna prosili, naj naredim fotografske posnetke ali nadziram nekatere manjše funkcije, na primer funkcijo zadnje strani, imenovano "Soba mojega". Ob uri, Vogue stilisti so oblikovali Najstniški Vogue modne zgodbe. Jaz bi bil pomočnik pri teh poganjkih. Niso imeli nikogar, ki bi bil pripravljen biti vse. Ker pa sem bil to pripravljen, sem dobil veliko priložnosti in pridobil njihovo zaupanje.

Sčasoma sem postal urednik dodatkov in po približno treh letih sem šel na Najlon, kjer sem ostal še tri leta in na koncu postal modni direktor. Najlon je še eno izmed tistih krajev, kjer moraš biti pripravljen narediti karkoli. Kot stilist lahko traja 10 let, da razvijem portfelj in vse različne fotografe, ki jih morate poznati, in vse različne stike s slavnimi osebami, a ker sem to počel na Najlon, Zelo hitro sem se premaknila navzgor. Mislim, da je bila v okolici odlična vibracija Najlon modo v tistem času in smo smeli biti res eksperimentalni s talentom. Spomnim se, da sem šel v London snemati Sienno Miller, v bistvu pa smo v hotelski sobi naredili veliko zabavo in jo fotografirali.

Nato sem se preselil v LA in se spet zaposlil Najstniški Vogue kot urednik Zahodne obale. Po enem letu se mi je zdelo, da moram poskusiti druge stvari. Pri svojem življenjepisu nisem želel imeti samo uredniškega dela. Z vidika kariere je bilo to omejujoče. Postal sem samostojni ustvarjalec za oglaševalske akcije in vse vrste uredniških del. Večina mojih strank je bila v New Yorku, zato sem se preselil nazaj.

Tista leta, ki sem jih preživel kot svobodnjak, sem ves čas drvel. Na nek način je bilo res zabavno, ker sem se vedno želel prepričati, da so stranke, pri katerih sem delal, njihovo najdragocenejše bogastvo. Lahko bi delal oglaševalsko kampanjo za Cole Haan ali Forever 21 ali Microsoft. Vse te stranke želijo nekaj drugačnega. Morda pa jim ni tako jasno, kaj hočejo. Del tega je, da morate brati misli. Podobno je pri delu s slavno osebo, pri ugotavljanju stopnje udobja in pri zagotavljanju najboljše možne izkušnje.

Pravzaprav sem na koncu popestril svoj življenjepis, kar mi je pomagalo pri naslednji zaposlitvi v hčerinski družbi Amazon, imenovani Shopbop. Bil sem njihov glavni stilist. Pomočnikom, s katerimi delam v uredniškem svetu, vedno rečem: "Pametno bi bilo, če to ne bi bilo edino za vas."

Bil sem pri otroškem tušu za eno od deklet in naletel sem na izvršnega urednika Cosmo, ki sem ga takrat poznala v Condé Nastu. Na svojem delovnem mestu v Shopbopu sem bil manj kot eno leto; nikakor nisem iskal druge službe. Teden dni kasneje me je poklicala in vprašala: "Bi se zanimala, če bi se prijavila na to delovno mesto in spoznala Joanno Coles?" Ne bom zavrnil priložnosti za srečanje z Joanno Coles. Nisem neumna. Rekel sem: "Vesel sem, da sem jo spoznal, vendar uživam v tem, kar se učim v svoji trenutni vlogi."

Prišel sem na razgovor z Joanno in na koncu smo uro in pol sedeli v njeni pisarni in se pogovarjali o vsem. Vedel sem, da je Joanna glavna urednica superzvezdnikov, vendar nisem popolnoma razumel, da je njeno ozadje zgolj novinarsko. Ko vas intervjuva, globoko v sebi preiskuje, kdo ste, se poglablja v področja, ki nimajo nič skupnega s tem, da ste modni direktor. V intervjuju obstaja etiketa, ki jo takoj razbije v trenutku, ko jo spoznate.

V vašem življenju je tolikokrat, ko morda pride priložnost in ste v sporu. Ko pa sem zapustil Cosmo intervju, bil sem kot, To delo moram imeti. Nekaj ​​dni kasneje sem dobil klic. Za modnega direktorja sem bila zaposlena Cosmopolitan. Eno delo sem opravljal leto in pol, nato pa dodal Sedemnajst leto kasneje.

Moja naloga kot modnega direktorja revij je, da nadzorujem modne oddelke in poskrbim, da se v vsakem [projektu], ki ga naredimo, pojavi stališče naše blagovne znamke. V korporativnem govoru je to moja vodstvena vloga, moja vloga posameznega sodelavca pa je stilistka. Vse oblikujem Cosmo naslovnice, kar pomeni izbiro garderobe, raziskovanje talenta, dogajanje na snemanju, oblačenje deklice in paziti, da bodo vsi kosi na zvezdniku videti popolni. Videz ovitka mora biti izrazit Cosmo in primerno za to zvezdnico. A Cosmo naslovnica naj bi bila seksi. Demi Lovato torej ni seksi za Carrie Underwood. Kot stilistka je vaša naloga, da vstopite v svet te osebe. To je malo psihološka igra.

Minulo pomlad je Joanna začela zahtevati video posnetke dela na kameri, ki sem ga opravil. Joanna vedno žonglira z mnogimi, različnimi projekti. Ko vas prosi za video posnetke, veste, da gre za nekaj, na čemer dela, vendar tudi niste dovolj neumni, da postavljate preveč vprašanj. Na srečo sem opravil spletne razgovore in segmente, ki so bili povezani z modo. Če bi vedel, da bom predložil video posnetke za sodnika Project Runway Junior, Morda sem posnel kaj novega. Nato je rekla: "To delo moraš sprejeti, spremenilo ti bo življenje." Samo tega ni rekla. Res je. S snemanjem sem začel julija do začetka septembra. Bilo je tri dni v tednu in eden od teh je bil konec tedna.

Mislim, da so bili največji izzivi v moji karieri spoznati, da so bili vsi [zastoji] v pomoč. Ko sem bil asistent pri Najstniški Vogue, Postal sem kandidat, da bi postal [Vogue kreativni direktor] pomočnica Grace Coddington. Prišlo je do mene in še enega dekleta, drugo dekle pa je to dobilo. Spomnim se trenutka, ko sem izvedel, da nisem dobil službe. Tako sem jokala, da sem izgubila nadzor nad svojim telesom. Zdelo se mi je, da bo to tisto, kar bo izhodišče za drugačno kariero. In res je. Vsakdo, ki je imel to delo, je delal neverjetne stvari. Ampak tega nisem storil. Namesto tega sem odšel in šel sem Najlon in odprl svoje podjetje ter dobil vse svoje priložnosti.

Ko sem razmišljal, na kaj naj se pripravim Projektna vzletno -pristajalna steza, Tako me je prevzela misel, da moram biti sodnik v televizijski oddaji in posneti 15 epizod. Presenetili so me razočarani ljudje, ki niso izpolnili pričakovanj, ki mi jih je postavila Joanna, in spomnim se, da sem se prvi dan, ko sem streljal, tresel od strahu. Potem sem spoznal, da je moje znanje dragoceno. S temi mladimi oblikovalci, starimi od 13 do 17 let, lahko le res poslušam, kaj govorijo, in jim dajem super iskrene, premišljene povratne informacije.

Mislim, da sem bil vedno bolj oseba, ki gre po tekočem, in poskušam kar najbolje opraviti tisto nalogo, ki je pred mano. Delo na Cosmo mi je spremenilo življenje. Kdo ima priložnost, da naredi nekaj videoposnetkov v YouTubu in naredi 15 epizod največje resničnostne modne franšize na svetu? Ko sem opravil razgovor z Joanno, nisem mislil, da si želim tega dela, zato si nisem vdrl noter. Lahko sem vstopil v sobo in k pogovoru pristopil z ležernostjo. Dovolilo mi je biti sam. In vem, da sem takrat najboljši.