Prečo Halle Bailey nenosí mušľovú podprsenku vo filme Malá morská víla

Nie je žiadnym tajomstvom, že Disney sa v posledných rokoch pustil do výpravnej výpravy, aby zmenil príbeh o princeznej. Časy dievčat v núdzi, ktoré čakali na princa Charminga, aby ich zachránil, sú preč. sakra, Zmrazené je menej o ľúbostnej zápletke ako o učení sa milovať ťažkých súrodencov! To je dôvod, prečo toľko očí upriamuje pozornosť na novú adaptáciu hry naživo Malá morská víla. V pôvodnom animovanom filme z roku 1989 – priznajme si to – Ariel drasticky mení svoj fyzický vzhľad a vzdáva sa svojho doslovného hlasu, aby prenasledovala muža. Nie je to najlepšia správa, ktorú posielame našim deťom alebo komukoľvek inému. Čo to teda znamená byť Ariel v roku 2023?

Zatiaľ čo v novom spracovaní je milostná zápletka (v kinách všade v piatok 26. mája) hrá romantika druhé husle po Arielinej intelektuálnej zvedavosti. existuje dôvod prvý trailer k filmu obsahuje kráľa Tritona, ktorý karhá svoju dcéru za to, že porušuje pravidlá a navštevuje ľudí vo „vyššom svete“ – a Ariel odpovedá: „Len chcem vedieť viac o nich."

Čiastočne je to aj dôvod, prečo v tejto adaptácii nevidno podprsenky z mušlí animovaného filmu. Kostýmy filmu oživila plodná dizajnérka Colleen Atwood, ktorej početné zásluhy zahŕňajú nedávny hit Netflixu. streda, Sleepy Hollow (1999), Do lesa (2014) a nadchádzajúce Beetlejuice 2 (2024), ktorý sa tento mesiac začal natáčať v Londýne. Zastihli sme Atwoodovú, aby sme prediskutovali nielen neslávne známe škrupiny – alebo ich nedostatok –, ale aj všetky rozhodnutia týkajúce sa kostýmov. vytvorený, aby nám pomohol cítiť sa ako súčasť Arielinho sveta, ako aj to, ako sa vďaka nej táto fantastická tínedžerská morská panna cíti ako súčasť náš.

---

Pre podobný film Malá morská víla– čo je také fantastické, jedným spôsobom zakorenené v našom svete, ale iným spôsobom veľmi vymyslené – ako vôbec začať skúmať alebo vymýšľať, ako by mal kostým vyzerať?

Ide o to, ako s streda, ak existuje skript, je trochu na stránke. [Pri práci s kostýmami] sa musíte pokúsiť znovu objaviť seba a to, čo robíte. Poznáte určité triky obchodu, ale musíte sa snažiť nepoužívať stále tie isté. Ide teda o to, začať so scenárom a prísť s novými nápadmi, novými materiálmi, novou vedou, novým umením a [zostať] aktuálnym týmto spôsobom.

Veľká časť tohto filmu je CGI. Akú úlohu zohrali skutočné fyzické kostýmy?

Je to určite iný proces. V mojom prípade som postavil skutočné kostýmy, aby sa podobali tomu, čo som chcel, aby to vyzeralo, pretože to skutočne pomohlo digitálnym ľuďom s farbami a tvarmi. Digital vám vždy poskytne vzhľad mriežkového typu, takže je dobré z tejto mriežky vystúpiť. Dali sme im dobré referencie a toľko skutočných vecí, koľko sme mohli. Ak dáte ľuďom CGI solídnu referenciu, budú mať lepšiu šablónu, než ju jednoducho vytvoriť od začiatku digitálne.

Vzali sme veľa vplyvov rýb na rôznych merfolkov a mali sme rôzne chvosty a sfarbenie, aby reprezentovali sedem morí, takže to bol tento svet morského života. Namiesto toho, aby mal každý zelený chvost, každý sa stal rybou inšpirovanou oceánmi, z ktorých pochádza. Všetky tieto kostýmy boli ručne maľované a niektoré mali vylepšenia škrupín alebo sieťotlače, ktoré sme urobili a ktoré pripomínali šupiny.

Takže ste vyrobili všetky tieto krásne kostýmy a herci ich nenosili, alebo takmer nenosili?

Keď herci pracovali, 90 percent času boli v obvyklých motion-capture oblekoch. Bolo pár kúskov, ktoré mali herci na sebe. Pancier [kráľa Tritona] – naozaj ho mal na sebe. Kostým Ursula Melissy McCarthyovej, ktorý nosila väčšinu času. To bolo ťažké. Muselo to byť ako tanečný kostým, ale stále vyzerať ako Uršula, takže sme museli prísť na to, kde končia nohy chobotnice a kde sa začína kostým, a tiež kde sa do toho kostýmu zmestí ľudské telo. Bol to zložitý proces.

Tento film má taký jedinečný, osobitý estetický vesmír. Čo bolo prvé – scéna alebo kostýmy?

Kostýmy a výprava vznikli v predprodukcii. Začali sme s morskými ľuďmi a po niekoľkých mesiacoch sme začali objavovať nadmorský svet a spájať ho s oceánom. Veľakrát začínajú oddelenia s dlhším náskokom ako kostýmy, ale preto, že sme mali toľko digitálnych set a pohyb bol zapojený, bol som začlenený do mixu so štábom skoro od začiatku.

Povedz mi o svete nad morom.

Skvele som sa zabavil, keď som si obliekol svet hore, rovnako ako veci pod vodou. Bola to táto fantázia 30. rokov 19. storočia, ktorá sa stretáva s karibským svetom. Musím robiť zábavné tanečné kostýmy, kostýmy pre kráľovský dvor, všetky tie kostýmy. Potom sú na lodi námorníci. Uvidíte, nie je to len jeden prístup ku kostýmu, ale svety v rámci svetov. Morskí ľudia majú jeden pohľad a dedinčania a ľudia, ktorí žijú bližšie k oceánu, viac „oceánu“ – ich farby sú skôr farbami živých koralov a žiarivými farbami mora.

Ako v príbehu, tak aj v dizajne bola myšlienka dvoch svetov, ktoré existujú oddelene, no majú veľa spoločného, ​​dejovou líniou. Vzal som organickú kvalitu morských živočíchov a mušlí a koralov a začlenil ich do textúr a farieb. Na dvore išlo skôr o perly a šperky. Všetky tieto starožitné šperky sme si prenajali na súd a [vyrobili] niekoľko z týchto kúskov z iného sveta. 4 oceán robí tieto číre korálky z recyklovaných plastových fliaš. Z ich korálikov som vyrobila náprsník pre kráľovnú. Vždy som miloval tieto korálky, pretože sú malé a jasné, takže vyzerajú pekne, keď sú na niečo položené.

Znateľná absencia tohto filmu: Arielina podprsenka.

Od tej sme odišli. Len si myslím, že sme chceli, aby dievčatá mali viac rybiu kvalitu. Mať všetky mušle na prsiach sa zdalo ako zvláštny spôsob. A keď začnete dávať mušle na skutočné telá, je ťažké, aby vyzerali dobre, verte mi. Išli sme s braletou, ktorá má stále rybiu atmosféru, ale nebola taká agresívna ako podprsenka.

Čo bolo najnáročnejšie na kostýmovaní tohto filmu?

Natáčali sme to veľmi dlho, pretože sme skončili v deň, keď sme mali začať natáčať [kvôli pandémii]. Vstanete a spustíte – potom bum, je to preč. Ale kostýmy boli hotové; nezmenili sa, keď sme nakoniec výrobu obnovili. Musel som dokončiť niekoľko násobkov, ale show bola takmer pripravená. Všetky svety boli navrhnuté.

Bolo ťažké odísť z produkcie a potom sa vrátiť?

Spočiatku to bolo tak ohromujúce na mnohých úrovniach. Nemohol som na to celý čas prestať myslieť. Zisťoval som rôzne veci pre Arieline sestry. V duchu som stále na všetkom pracoval, pretože som to v mozgu udržiaval pri živote namiesto toho, aby som úplne odišiel.

Rád sa pýtam kostymérov na toto: Snažili sa vaši herci ukradnúť niečo z kostýmového oddelenia?

Som si istý, že áno, ale nezaznamenal som nič vážne. Každý chce vždy pamiatku, však? Nevidel som veci ísť zbohom, ale som si istý, že každý dostal niečo malé. Mal som toľko kostýmov a toľko násobkov, ale aj s objemom kostýmov sa to všetko toľko opotrebovalo. Všetko bolo takmer používané a pod kontrolou. Keď máte veci, ktoré sa nezvyknú, práve vtedy majú tendenciu odplávať.

Tento rozhovor bol skrátený a upravený kvôli prehľadnosti.