2Sep
Povestea unui pui de bărbat care poartă lenjerie roșie inexplicabilă ne-a dat două gemuri de petrecere de epocă: ursul cu bule „Bare Necessities” al lui Baloo și înfricoșătoarea maimuță a regelui Louie „I Wan’na Be Like You”. Filmul a marcat, de asemenea, atât sfârșitul unei ere, cât și un nou început, ca Walt Disney se a murit de complicații de la cancerul pulmonar în timpul producției. Cartea Junglei a fost ultimul film animat pe care l-a supravegheat.
Oricine a condus vreodată un Volkswagen Beetle - sau orice alt vehicul, într-adevăr - ar trebui să aibă un produs special pasiunea pentru acest clasic despre o mașină sensibilă pe nume Herbie, care se întâmplă să fie foarte bună la conducere foarte repede. Zeci de ani înainte de Lightning McQueen a suflat mintea copiilor de pretutindeni cu trucuri și flash Mașini, Herbie era umila mașină mică care putea.
Legenda ecranului Kurt Russell - pe care îl cunoașteți acum ca tată al lui Chris Pratt Guardians of the Galaxy Vol. 2 - a jucat în această comedie ca un copil de facultate care este șocat de un computer și își absoarbe super-inteligentul în creier. Oricât de ispititor ar părea, nu încercați asta acasă.
Cu mult înainte ca internetul să se îndrăgostească de memele care personifică pisicile, Disney a făcut pe toată lumea să-și dorească să fie una (oh, un tinky tinky tinky!). Povestea unui străin străduț parizian care s-a îndrăgostit de felinele fanteziste a fost un catnip pentru public.
Smash-ul din 1964 Mary Poppins poate fi cel mai durabil dintre filmele hibride animate de acțiune live / animație ale Disney, dar Butoane pentru pat și mătură care cu siguranță susținătorii săi. Angela Lansbury, care două decenii mai târziu avea să-i exprime vocii doamnei. Potts într-un mic film numit Frumoasa si Bestia, a jucat ca o vrăjitoare amabilă în antrenament. Un pat magic, transportator, îi duce pe ea și pe cei trei copii într-o aventură care se încheie cu - ai ghicit - o confruntare epică cu naziștii.
Kurt Russell a revenit pentru această continuare Computerul purta pantofi de tenis. Dar de data aceasta, în loc să se transforme într-un computer uman, el devine invizibil. Unii oameni se distrează.
Dacă, în copilărie, te-ai trezit ciudat atras de vulpe în centrul relatării povestii populare Disney, centrată pe animale, nu ești singur. Acea voce mătăsoasă britanică - hai! S-au făcut multe încercări de a surprinde spiritul eroului haiduc care a furat de la bogați pentru a-l oferi săracilor, dar niciunul nu a suportat la fel ca această atrăgătoare luare a Disney.
Mașina preferată a tuturor cu mintea sa a revenit la șase ani după aceea Bugul Iubirii a marcat mare. Continuarea a sărit peste refacerea unui complot al cursei, optând în schimb ca Herbie să joace rolul unei femei în vârstă care a fost împinsă din casa ei de către un dezvoltator imobiliar rău. Dacă nu vi se pare atât de impresionant... spuneți-ne, vă rog, ce a făcut Toyota Camry pentru dvs. în ultima vreme?
Kim Richards, cel mai bine cunoscut acum ca Adevărate gospodine din Beverly Hills Trainwreck, jucat ca unul dintre cei doi orfani cu puteri speciale alungate de un milionar malefic - care, nu, nu se numea Lisa Vanderpump.
Cu aproape 30 de ani înainte ca Lindsay Lohan să schimbe corpurile cu Jamie Lee Curtis, Jodie Foster a făcut-o cu costara ei Barbara Harris în filmul original. Deși această versiune este neapărat minunată, regret să vă informez că nu include o formație de punk rock numit Pink Slip.
Ursul bătrân, vrând nevrând, a început să apară în featurete în anii '60, dar abia în 1977 Disney i-a oferit lui Pooh propriul său film. Filmul antologic a combinat trei scurte lansate anterior cu material nou.
O continuare a anului 1975 Evadare în Muntele Vrăjitoarei, acest film prezintă doi adolescenți extratereștri care se întorc din Muntele Vrăjitoarei pentru a se confrunta cu ticăloși din Los Angeles. Franciza va primi în continuare o continuare TV în 1982, precum și o repornire teatrală în 2009 cu Dwayne „The Rock” Johnson în rolul principal.
În comedia occidentală din 1975 Gangla cu găluște de mere, trei orfani îl îmbogățesc în timpul goanei de aur din California, atrăgând atenția a doi bărbați rămași jucați de Tim Conway și Don Knotts (Barney Fife din Spectacolul Andy Griffith). Cei doi răufăcători bătăi de cap devin buni până la sfârșitul primului film, dar nenorocirile lor continue ocupă locul central în continuare.
Herbie s-a întors pentru un al treilea tur în 1977, intitulat Herbie merge la Monte Carlo, iar franciza originală a filmului a ajuns la o concluzie cu această aventură în care Herbie se îndreaptă către America de Sud pentru niște hijinks auto-azy (scuze). Herbie va continua să obțină o emisiune TV de scurtă durată în 1982, un remake al filmului TV în 1997 și o repornire teatrală în 2005 cu comoara națională Lindsay Lohan.
Povestea dulce a lui Tod și Copper a fost în esență Romeo si Julieta cu mai multă blană. Este un adevărat lacrimă care nu-și trage pumnii, oferindu-ne unul dintre cele mai melancolice finaluri ale canonului animat Disney.
Jeff Bridges a jucat în acest clasic SF-ul despre un programator de computer care este zapped în interiorul unuia. („Fanii de computere ar putea foarte bine să le placă” the New York Times Olivia Wilde și Garrett Hedlund s-au alăturat lui Bridges pentru o continuare în 2010, Tron: Moștenire, iar un nou roller coaster bazat pe IP este in curand la Disney World.
Bine, deci acesta nu a fost exact un film complet, dar lansarea sa la domiciliu l-a făcut să se simtă ca unul. Versiunea Disney a romanului lui Charles Dickens a fost lansată ca un fel de dublu film alături de o reeditare teatrală din 1977 Salvatorii. Este mai lung decât un scurtmetraj tipic, la 26 de minute, iar pentru mulți, o vizionare anuală este o bază de vacanță.
Uite, anii '80 au fost o perioadă dificilă pentru House of Mouse - există un documentar întreg despre asta numit Waking Sleeping Beauty. Lupta pentru crearea unor filme bune care a făcut bani a fost reală și nu este mai bine exemplificată decât în 1984, anul rar în care studioul nu a lansat niciun film nou sub steagul Disney. Pe atunci, însă, relansările teatrale ale hit-urilor animate erau standard, iar acesta a evoluat destul de bine. Balenele care mănâncă bărbați sunt atemporale!
Îți amintești un diapozitiv în urmă când simțeam că am lovit fundul? Bine ați venit în 1985, anul în care Disney a decis că ar fi o idee bună să realizați un film fantezist de animație terifiant care, dacă este vizionat o dată, vă va oferi coșmaruri pentru tot restul vieții.
Sherlock Holmes își dorește să fie la fel de deștept ca Vasile din Baker Street, personajul rozător care investighează dispariția unui fabricant de jucării. Aventura abundă în timp ce Basil îl urmărește pe vinovat pentru a fi Ratigan - unul dintre cei mai subestimați ticăloși ai Disney - care intenționează să ucidă regina șoarecilor din Anglia.
Povestea curajosului aparat de bucătărie în căutarea proprietarului ei nu a făcut prea multă strălucire la acea vreme, dar lansarea ulterioară a videoclipului de acasă a transformat-o într-o piatră de încercare pentru tineri telespectatori. Mai mult de un deceniu mai târziu, va primi două continuări directe, Prajitorul curajos merge pe Marte și Prajitorul curajos mic pentru salvare.
Asta, ehm, răsucire pe cea a lui Charles Dickens Oliver Twist duce povestea la New York cu o distribuție de animale de stradă drăguțe, dacă nu chiar memorabile. Este probabil cel mai bine reamintit pentru imnul său Billy Joel, „De ce ar trebui să-mi fac griji”, pe care îl auzim că îl iubesc la Chelsea și îl adoră la Ritz.
Oh, slavă Domnului. După ani de succes medii și unele eșecuri directe, ajungem la ceea ce se numește în mod obișnuit Renașterea Disney. Povestea unui jumătate de pește de ghimbir a luat lumea de asalt și a lansat o perioadă în care studioul a produs hit după hit. Coloana sonoră este, fără îndoială, cea mai mare Disney, plină de viermi de neuitat, cum ar fi ultimul piesa ticăloasă „Poor Unfortunate Souls” și „Part of Your World”, cântecul perfect pentru a plânge-cânta în duș.
Cel mai mare succes la box-office în 1990 a fost Salvatorii de jos, o urmărire australiană din 1977 Salvatorii. Dar copiii s-au înnebunit pentru transferul pe ecran mare DuckTales, care și-a încheiat televiziunea în toamna aceea. Spectacolul revenind în acest august pentru o revigorare pe Disney XD - woo-oo!
Povestea la fel de veche ca timpul a încântat publicul cu povestea ei plină de farmec a sindromului Stockholm într-un castel fermecat. De asemenea, a făcut istoria Oscarului ca primul film de animație care a fost nominalizat vreodată pentru cea mai bună imagine și singurul care a făcut acest lucru atunci când categoria a fost limitată la doar cinci nominalizați.
Povestea populară arabă ne-a oferit una dintre cele mai mari melodii de dragoste ale canonului Disney, „A Whole New World”, dar cel mai mare semn pe care l-a făcut a fost alegerea lui Robin Williams ca Genie. El a fost un astfel de hit în rolul său a perturbat calea industria de animație a ales actori și a vândut filme, eliminând treptat vocii în favoarea numelor de marcaje.
După câteva victorii masive, Disney nu a lansat un film animat în 1993 sub bannerul principal. Dar studioul ne-a prezentat trei vrăjitoare (inclusiv una interpretată de Bette Midler) care revin la viață pentru a teroriza Salem, Massachusetts. Mulțumită difuzărilor în fiecare octombrie pe Disney Channel și ABC Family, acum este un favorit de cult. Acesta a fost și anul în care Coșmarul dinaintea Crăciunului a ajuns în cinematografe, devenind 1993 Peak Halloween.
Puteți striga aproape orice, pe melodia deschiderii „Cercului vieții”, și este probabil ca toți cei din jur să știe exact ce încercați să cântați. Aceasta este o dovadă a moștenirii filmului, care a devenit și unul dintre cele mai de succes spectacole de pe Broadway din toate timpurile.
Versiunea Disney a poveștii prințesei native americane are mari libertăți cu viața ei, iar această inexactitate istorică nu a înțeles bine pentru mulți. Dar filmul a fost încă un mare succes, cu animații uimitoare și melodii orbitoare precum „Just Around the Riverbend” și „Colors of the Wind”.
Cu un deceniu și jumătate înainte ca Disney să înceapă să refacă fiecare dintre hiturile sale animate la vedere, studioul a încercat o versiune live-action a lui 1961 O sută și o dalmație. Distribuția fantastică a lui Glenn Close ca Cruella de Vil, care a ucis un cățeluș, a făcut-o să fie o lovitură.
