Kāpēc Halle Beilija nevalkā Shell krūšturi filmā "Mazā nāriņa"

Nav noslēpums, ka Disnejs pēdējos gados ir uzsācis episkus meklējumus, lai mainītu princeses stāstījumu. Ir pagājuši laiki, kad meitenes bija grūtībās un gaidīja, kad princis Šarmings viņas izglābs. Velns, Saldēti ir mazāk par mīlas sižetu, nevis par mācīšanos mīlēt grūtos brāļus un māsas! Tāpēc tik daudz cilvēku skatās uz jauno tiešraides adaptāciju Mazā nāriņa. Oriģinālajā 1989. gada animācijas filmā — atzīsimies — Ariela krasi maina savu fizisko izskatu un atsakās no savas balss, lai vajātu vīrieti. Tā nav labākā ziņa, ko sūtīt saviem bērniem vai kādam citam. Tātad, ko nozīmē būt Arielam 2023. gadā?

Kamēr jaunajā adaptācijā ir mīlestības sižets (kinoteātros visur piektdien, 26. maijā), romantika spēlē otro vijoli pēc Ariela intelektuālās zinātkāres. Ir iemesls filmas pirmais treileris filmā karalis Tritons lamā savu meitu par noteikumu pārkāpšanu un cilvēku apmeklēšanu “iepriekš minētajā pasaulē”, un Ariels atbild: “Es tikai vēlos zināt vairāk par viņiem.”

Tas ir arī daļēji iemesls, kāpēc animācijas filmas gliemežvāku krūšturi nav redzami šajā adaptācijā. Filmas kostīmus atdzīvināja ražīgā dizainere Kolīna Atvuda, kuras daudzos titros ir iekļauts Netflix nesenais hits.

trešdiena, Miegainais Dobs (1999), Mežā (2014), un gaidāmais Vaboļu sula 2 (2024), kuras uzņemšana sākās Londonā šomēnes. Mēs sazinājāmies ar Atvudu, lai apspriestu ne tikai bēdīgi slavenos čaulas vai to trūkumu, bet arī visus lēmumus par tērpiem, ko viņa pieņēma. radīts, lai palīdzētu mums justies kā daļai no Ariela pasaules, kā arī kā viņa liek šai fantastiskajai pusaudžu nāriņai justies kā daļai no mūsējie.

---

Par tādu filmu kā Mazā nāriņa— kas vienā veidā ir tik fantastiski, tik ļoti sakņojas mūsu pasaulē, bet citādāk ļoti izdomāts — kā jūs vispār sākat pētīt vai izdomāt, kā vajadzētu izskatīties tērpiem?

Lieta ir tāda, kā ar trešdien, ja ir skripts, tas ir zināmā mērā lapā. [Ar kostīmu veidošanas darbu] jums ir jāmēģina no jauna izgudrot sevi un to, ko jūs darāt. Jūs zināt dažus amata trikus, bet jums ir jācenšas neizmantot vienus un tos pašus atkal un atkal. Tātad runa ir par to, lai sāktu ar scenāriju un nāktu klajā ar jaunām idejām, jauniem materiāliem, jaunu zinātni, jaunu mākslu un [paliktu] aktuālam šādā veidā.

Liela daļa šīs filmas ir CGI. Kādu lomu spēlēja reālie fiziskie tērpi?

Tas noteikti ir atšķirīgs process. Manā gadījumā es uzbūvēju īstus kostīmus, lai tie atgādinātu to, kādu es gribēju, jo tas patiešām palīdzēja digitālajiem cilvēkiem ar krāsām un formām. Digitālais vienmēr sniedz tik režģa tipa izskatu, tāpēc ir lietderīgi izkļūt no šī režģa. Mēs viņiem sniedzām labas atsauces un pēc iespējas vairāk reālu lietu. Ja CGI darbiniekiem sniedzat stabilu atsauci, viņiem ir labāka veidne, nevis vienkārši izveidot to no jauna digitāli.

Mēs izmantojām daudz zivju ietekmes dažādiem merfolkiem, un mums bija dažādas astes un krāsas, lai attēlotu septiņas jūras, tāpēc tā bija šī jūras dzīves pasaule. Tā vietā, lai visiem būtu zaļas astes, katrs cilvēks kļuva par zivi, kuru iedvesmoja okeāni, no kuriem viņi nāca. Visi šie kostīmi bija apgleznoti ar rokām, un dažiem bija čaumalu uzlabojumi vai sietspiedes, kas līdzinājās svariem.

Tātad jūs veidojāt visus šos skaistos kostīmus, un aktieri tos nevalkāja vai gandrīz nevilka?

Kad aktieri strādāja, viņi 90 procentus laika bija parastajos kustības tveršanas uzvalkos. Bija daži gabali, ko aktieri valkāja. [Karaļa Tritona] krūšu zīmogs — viņš patiešām to valkāja. Melisas Makartijas Ursulas kostīmu viņa valkāja lielāko daļu laika. Tas bija grūts. Tam bija jābūt kā dejas kostīmam, bet jāizskatās pēc Ursulas, tāpēc mums bija jāsaprot, kur beidzas astoņkāja kājas un sākas kostīms, kā arī, kur šajā kostīmā iekļaujas cilvēka ķermenis. Tas bija sarežģīts process.

Šai filmai ir tik unikāls, raksturīgs estētiskais visums. Kas bija pirmais — komplekts vai kostīmi?

Kostīmi un komplektācija tika izveidota pirmsprodukcijas laikā. Mēs sākām ar cilvēkiem, un pēc pāris mēnešiem mēs sākām izpētīt virsjūras pasauli un saistīt to ar okeānu. Daudzas reizes komplektu nodaļas sākas ar ilgāku laiku nekā tērpu veidošana, bet tāpēc, ka mums bija tik daudz digitālo komplekti, un kustība bija iesaistīta, es biju iekļauts maisījumā ar apkalpi diezgan daudz no sākuma.

Pastāstiet man par pasauli virs jūras.

Es lieliski pavadīju laiku, ģērbjot iepriekš minēto pasauli, tāpat kā zemūdens lietas. Tā bija šī fantāzijas 1830. gadu pasaule, kas satiekas ar Karību jūras valstīm. Man bija jātaisa jautri deju numuru kostīmi, karaļa galma tērpi, visi tie tērpi. Tad uz kuģa ir jūrnieki. Jūs redzēsiet, ka tā nav tikai viena pieeja tērpam, bet arī pasaules pasaulēs. Mercilvēkiem ir viens izskats, un ciema iedzīvotāji un cilvēki, kas dzīvo tuvāk okeānam, vairāk "no okeāna" — viņu krāsas vairāk atgādina dzīvo koraļļu un košas jūras krāsas.

Gan stāstā, gan dizainā ideja par divām pasaulēm, kas pastāv atsevišķi, bet kurām ir daudz kopīga, bija sižeta līnija. Es izmantoju jūras radību, gliemežvāku un koraļļu organisko kvalitāti un iekļāvu tos tekstūrās un krāsās. Galmā tas vairāk bija par pērlēm un rotām. Mēs noīrējām visas šīs antīkās rotaslietas galma vajadzībām un [izgatavojām] dažas no šīm citpasaules lietām. 4 okeāns izgatavo šīs caurspīdīgās krelles no pārstrādātām plastmasas pudelēm. Es izmantoju viņu krelles, lai izgatavotu krūšu plāksni karalienei. Man vienmēr ir patikušas šīs krelles, jo tās ir mazas un skaidras, tāpēc tās izskatās skaisti, ja tās ir uzliktas uz kaut kā.

Manāms trūkums šajā filmā: Ariela apvalka krūšturis.

Mēs gājām prom no tā. Es tikai domāju, ka mēs vēlējāmies, lai meitenēm būtu vairāk zivju īpašības. Likās, ka viņiem visiem uz krūtīm ir jāliek gliemežvāki. Un, ticiet man, kad sākat likt gliemežvākus uz īstajiem korpusiem, ir grūti padarīt tos labi. Mēs devāmies ar aproci, kurai joprojām ir zivju noskaņa, taču tā nebija tik agresīva kā apvalka krūšturis.

Kas bija grūtākais šīs filmas kostīmu veidošanā?

Mēs to uzņēmām ļoti ilgu laika periodu, jo mēs slēdzām dienu, kad mums bija jāsāk šaut [pandēmijas dēļ]. Jūs piecelties un skrienat — tad uzplaukums, tas ir pagājis. Bet tērpi bija izgatavoti; tie nemainījās, kad mēs beidzot atsākām ražošanu. Man bija jāpabeidz daži daudzkārtēji, bet izrāde bija gandrīz gatava. Visas pasaules tika izveidotas.

Vai bija grūti aiziet no iestudējuma un pēc tam atgriezties?

Sākumā tas bija tik prātam neaptverami daudzos līmeņos. Es nevarēju beigt par to domāt visu laiku. Es izdomāju dažādas lietas Ariela māsām. Savā prātā es joprojām strādāju pie visa, jo uzturēju to dzīvu savās smadzenēs, nevis aizgāju prom.

Man patīk jautāt kostīmu dizaineriem: vai jūsu aktieri mēģināja kaut ko nozagt no kostīmu nodaļas?

Esmu pārliecināts, ka viņi to darīja, bet es neuzskatīju neko nopietnu. Visi vienmēr vēlas piemiņu, vai ne? Es neredzēju, ka viss noritēja, bet esmu pārliecināts, ka visi kaut ko ieguva. Man bija tik daudz kostīmu un tik daudz vairākkārtēju, bet pat ar tērpu apjomu tas viss tik ļoti novalkājās. Viss bija gandrīz izmantots un kontrolēts. Ja jums ir lietas, kas netiek izmantotas, tad tās mēdz aizpeldēt.

Šī intervija skaidrības labad ir saīsināta un rediģēta.