Kodėl Halle Bailey nenešioja liemenėlės „Shell“ filme „Undinėlė“

Ne paslaptis, kad „Disney“ pastaraisiais metais ėmėsi epinių siekių, kad pakeistų princesės pasakojimą. Praėjo tie laikai, kai mergelės nelaimės laukė, kol princas Charmingas jas išgelbės. po velnių, Sušalęs ne apie meilės siužetą, o apie mokymąsi mylėti sunkius brolius ir seseris! Štai kodėl tiek daug akių krypsta į naują tiesioginio veiksmo adaptaciją Undinėlė. Originaliame 1989 m. animaciniame filme – pripažinkime tai – Ariel drastiškai pakeičia savo fizinę išvaizdą ir atsisako tiesioginio balso, kad galėtų persekioti vyrą. Tai nėra geriausia žinutė, kurią reikia siųsti savo vaikams ar kam nors kitam. Taigi, ką reiškia būti Arieliu 2023 m.?

Nors naujoje adaptacijoje yra meilės siužetas (kino teatruose visur penktadienį, gegužės 26 d.), romantika groja antruoju smuiku intelektualiniam Arielio smalsumui. Yra priežastis pirmasis filmo anonsas Karalius Tritonas priekaištauja savo dukrai už taisyklių pažeidimą ir lankymąsi pas žmones „minėtame pasaulyje“, o Arielis atsako: „Aš tiesiog noriu žinoti daugiau apie juos“.

Taip pat iš dalies dėl to šioje adaptacijoje nematyti animacinio filmo kriauklių liemenėlės. Filmo kostiumus atgaivino produktyvi dizainerė Colleen Atwood, tarp kurios daugybės titrų yra naujausias „Netflix“ hitas. trečiadienį, Sleepy Hollow (1999), Į mišką (2014), ir būsimasis Vabalų sultys 2 (2024), kuri šį mėnesį pradėta filmuoti Londone. Susisiekėme su Atwood, kad aptartume ne tik liūdnai pagarsėjusias kriaukles – ar jų nebuvimą, bet ir visus jos priimtus kostiumų sprendimus. sukurta tam, kad padėtų mums pasijusti Ariel pasaulio dalimi, taip pat kaip ji priverčia šią fantastišką paauglę undinę jaustis dalimi mūsų.

---

Tokiam filmui kaip Undinėlė– kuris yra toks fantastiškas, taip įsišaknijęs mūsų pasaulyje, bet labai išgalvotas kitu būdu – kaip tu net pradedi tyrinėti ar sugalvoti, kaip turėtų atrodyti kostiumas?

Reikalas toks, kaip ir su trečiadienį, jei yra scenarijus, jis yra šiek tiek puslapyje. [Atliekant kostiumų sudarymo darbus] turite pabandyti išradinėti save ir tai, ką darote. Jūs žinote tam tikras amato gudrybes, tačiau turite stengtis nenaudoti tų pačių gudrybių. Taigi reikia pradėti nuo scenarijaus ir kurti naujas idėjas, naują medžiagą, naują mokslą, naują meną ir [išlikti] šiuo būdu.

Didžioji dalis šio filmo yra CGI. Kokį vaidmenį vaidino tikrieji fiziniai kostiumai?

Tai tikrai kitoks procesas. Mano atveju, sukūriau tikrus kostiumus, kad jie atrodytų taip, kaip norėjau, nes tai tikrai padėjo skaitmeniniams žmonėms su spalvomis ir formomis. Skaitmeninis visada suteikia tokią tinklelio išvaizdą, todėl verta atsiriboti nuo tinklelio. Mes davėme jiems geras nuorodas ir tiek daug tikrų dalykų, kiek galėjome. Jei CGI žmonėms suteiksite tvirtą nuorodą, jie turės geresnį šabloną nei tiesiog sukurti jį nuo nulio skaitmeniniu būdu.

Skirtingiems merfolkams naudojome daug žuvų įtakų, o septynioms jūroms reprezentuoti turėjome skirtingas uodegas ir spalvas, taigi toks buvo jūros gyvenimo pasaulis. Užuot visi turėję žalias uodegas, kiekvienas tapo žuvimi, įkvėpta vandenynų, iš kurių jie kilę. Visi šie kostiumai buvo dažyti rankomis, o kai kurie turėjo apvalkalo patobulinimus arba šilkografijas, kurios buvo panašios į svarstykles.

Taigi jūs sukūrėte visus šiuos gražius kostiumus, o aktoriai jų nevilkėjo arba beveik nevilkė?

Kai aktoriai dirbo, 90 procentų laiko jie buvo su įprastais judesį fiksuojančiais kostiumais. Buvo keletas gabalų, kuriuos aktoriai dėvėjo. [Karaliaus Tritono] krūtinės ląsta – jis tikrai ją nešiojo. Melissos McCarthy Ursulos kostiumą ji dėvėjo didžiąją laiko dalį. Tai buvo sunkus dalykas. Tai turėjo būti kaip šokio kostiumas, bet vis tiek atrodyti kaip Uršulė, todėl turėjome išsiaiškinti, kur baigiasi aštuonkojo kojos ir prasideda kostiumas, taip pat kur tame kostiume telpa žmogaus kūnas. Tai buvo sudėtingas procesas.

Šis filmas turi tokią unikalią, savitą estetinę visatą. Kas buvo pirmas – dekoracija ar kostiumai?

Kostiumai ir dekoracija buvo suderinti paruošimo metu. Pradėjome nuo merpeople, o po kelių mėnesių pradėjome tyrinėti virš jūros esantį pasaulį ir susieti tai su vandenynu. Daug kartų rinkinių skyriai pradeda ilgesniu etapu nei kostiumų rengimas, bet todėl, kad turėjome tiek daug skaitmeninių rinkinių ir judėjimas, aš buvau įtrauktas į mišinį su įgula beveik nuo pat pradžių.

Papasakok man apie pasaulį virš jūros.

Puikiai praleidau laiką puošdamasis aukščiau esančiu pasauliu, kaip ir povandeniniais daiktais. Tai buvo šis fantastinis 1830-ųjų ir Karibų jūros pasaulis. Teko pasidaryti linksmus šokių numerių kostiumus, karališkojo teismo kostiumus, visus tuos kostiumus. Tada laive yra jūreiviai. Pamatysite, tai ne tik vienas požiūris į kostiumą, bet ir pasauliai pasauliuose. Žmonių išvaizda yra viena, o kaimiečiai ir žmonės, gyvenantys arčiau vandenyno, labiau „vandenyno“ – jų spalvos labiau primena gyvų koralų spalvas ir ryškias jūros spalvas.

Tiek istorijoje, tiek dizaine idėja apie du pasaulius, kurie egzistuoja atskirai, bet turi daug bendro, buvo siužetinė linija. Aš paėmiau ekologišką jūros būtybių, kriauklių ir koralų kokybę ir įtraukiau juos į tekstūras ir spalvas. Teisme daugiau buvo kalbama apie perlus ir papuošalus. Visus šiuos senovinius papuošalus išsinuomojome teismui ir [pagaminome] keletą šių anapusinių dirbinių. 4 vandenynas gamina šiuos skaidrius karoliukus iš perdirbtų plastikinių butelių. Iš jų karoliukų padariau karalienei krūtinėlę. Man visada patiko tie karoliukai, nes jie maži ir skaidrūs, todėl gražiai atrodo, kai ant ko nors uždeda.

Pastebimas šio filmo trūkumas: Ariel apvalkalo liemenėlė.

Mes nuėjome nuo to. Aš tiesiog manau, kad norėjome, kad merginos būtų labiau panašios į žuvį. Atrodė keista, kad jie visi užsidengė kriaukle ant krūtų. O kai pradedi dėti kriaukles ant tikrų kūnų, sunku juos gražiai atrodyti, patikėk manimi. Mes ėjome su apyranke, kuri vis dar turi žuvies atmosferą, bet nebuvo tokia agresyvi kaip apvalkalo liemenėlė.

Kas buvo sunkiausia rengiant šį filmą?

Fotografavome labai ilgą laiką, nes išjungėme tą dieną, kai turėjome pradėti filmuoti [dėl pandemijos]. Atsikeliate ir bėgate – tada bumas, tai nebėra. Bet kostiumai buvo padaryti; jie nepasikeitė, kai galiausiai atnaujinome gamybą. Turėjau baigti keletą kartotinių, bet pasirodymas buvo beveik paruoštas. Visi pasauliai buvo sukurti.

Ar buvo sunku pasitraukti iš gamybos, o paskui grįžti?

Iš pradžių tai buvo taip neįtikėtina daugeliu lygių. Visą laiką negalėjau nustoti apie tai galvoti. Aš sugalvojau skirtingus dalykus Ariel seserims. Mintyse vis dar dirbau ties viskuo, nes išlaikiau tai gyvą savo smegenyse, užuot visiškai pasitraukusi.

Man patinka kostiumų dizainerių paklausti: ar jūsų aktoriai bandė ką nors apvogti iš kostiumų skyriaus?

Esu tikras, kad jie tai padarė, bet aš nieko rimto nepastebėjau. Visi visada nori prisiminimo, tiesa? Nemačiau, kad viskas atsisveikino, bet esu tikras, kad visi ką nors gavo. Turėjau tiek daug kostiumų ir tiek daug kartotinių, bet net ir esant dideliam kostiumų kiekiui, visa tai labai dėvėta. Viskas buvo beveik naudojama ir kontroliuojama. Kai turite daiktų, kurie nepriprantama, tada jie linkę išplaukti.

Šis interviu buvo sutrumpintas ir redaguotas siekiant aiškumo.