איה קנאי קבל את החיים האלה - איך הפכתי לשופט זוטר של מסלול פרויקט

נראה כי איה קנאי מיועדת לדרך אמנותית. היא גודלה על ידי מעצבת גרפית ותיקה בתעשיית האופנה בניו יורק, והיא מיהגה בין תחומי העניין שלה אופנה ואמנות ביצועים על ידי לימוד אמנות ותרבות גלובלית (ואוצרת את ארון הבגדים שלה בחנות יד שנייה מוצא). היא חשבה שהיא תהיה אמנית משובחת, אולי בובה. ובכל זאת אהבתה לאופנה מעולם לא דעכה - השפיעה על מסעות עולמה לאחר סיום הלימודים במכללה וסיפקה מענה כאשר קריירת ההופעה שלה הסתיימה בגיל 23 והיא תהתה, ובכן, מה עכשיו?

קנאי החל קריירה כעורך אופנה וסטייליסטית כמעט במקרה, והצטרף ווג נוער כשהוא הושק עם צוות שלד. היא הייתה מנהלת האופנה ב ניילון, מלבישים מפורסמים כמו אשלי אולסן, מישל וויליאמס וסיינה מילר, וסטייליסטית עצמאית, שעובדת עם מותגים כמו קול האן, ויקטוריה'ס סיקרט ווירג'ן מובייל.

קנאי הוא כיום מנהל אופנה בפועל לשניהם קוסמו ו שבע עשרה כתבי עת. היא גם אחת השופטים המומחים בנושא פרויקט מסלול ג'וניור, עובדת לצד טים גאן, דוגמנית העל האנה דייוויס, קלי אוסבורן וכריסטיאן סיריאנו כדי לאמן ולבקר את הדור הבא של כוכבי אופנה. עונת הבכורה עולה לראשונה בנובמבר. 12 על Lifetime.

קנאי מספרת על כך שסקרנותה האמנותית והנכונות שלה להיות עצמה אפילו בתרחישים המלחיצים ביותר הניבו את הצלחת הקריירה שלה.

שני הוריי הם אנשים יצירתיים שעבדו בעולם האמנות והעיצוב והאופנה. אבי הוא מעצב גרפי. הוא מעצב ספרים ומגזינים. ואמא שלי עבדה אצל מעצבת האופנה היפנית איסי מיאקה מאז סוף שנות ה -70. אמנות תמיד הייתה חלק נורמלי מאוד מהחינוך שלי. במובנים רבים, זו הייתה השפעה חזקה וכבדה, אבל היא גם הייתה בלתי נראית, כי כשאתה צעיר, אתה אפילו לא יודע מה ההבדל בין בעל רקע יצירתי לבין בעל יצירתי רקע כללי.

כשהייתי בחטיבת הביניים ובתיכון, התלבושות שלי היו שילוב של כל מה שמצאתי בחנויות יד שנייה. אני לא מתכוון לחנויות וינטג '. אני מתכוון לחנויות יד שנייה כמו רצון טוב וצבא ההצלה. כך אני חושב שהתעניינתי בפיתוח סגנון משלי. כשאתה גדל סביב אופנה, זה מרגיש קצת בלתי נוגע כי לכל דבר יש תג מחיר גבוה וזה לא בהכרח החומר שהיית לובש כל יום. אבל יש חופש, בסדר, יש לי 15 $, בוא נראה כמה אני יכול למצוא.

למדתי במכללת אוברלין באוהיו, ולמדתי אמנות ולימודי מזרח אסיה. למדתי גם דת. חשבתי שאהיה אמן משובח. חשבתי גם שאני אהיה בובה. אהבתי את רעיון הביצוע ואהבתי את הפיסול. אני אוהב כשאתה בהקשר של ביצועים שבו אתה מאמין במשהו שאולי לא יכול להיות נכון, אז מתי אנשים יוצרים מופעי תיאטרון מדהימים, אתה כצופה באמת נמשך לעולם שיש לו נוצר. התלהבתי גם מההיבט האנתרופולוגי של תיאטרון בובות. לכל תרבות יש גרסה משלה.

תמיד היו לי תחומי עניין מקבילים באמנות ובאופנה. במהלך הקיץ שלי בשנה הצעירה, הייתי מתמחה ב ניו יורק מagazine במחלקת האופנה. באותו זמן, מחלקת האופנה הייתה קטנה מאוד. מנהל האופנה שם היה אדם מעורר השראה. למדתי שאתה מתגמל כשאתה מתמחה בכך שאתה האדם החרוץ ביותר בחדר. הבנתי שאני באמת יכול לייחד את עצמי בעיני האדם הזה על ידי ביצוע עבודה מדהימה ועזרה לה, והיא תתגמל אותי בכך שתעזור לי ללמוד כיצד עובדת תעשיית האופנה.

לאחר סיום הלימודים, עם תואר באמנות חזותית, עשיתי מלגה בשם Thomas J. מלגת ווטסון, אשר בוחרת כ -40 סטודנטים ברחבי הארץ ונותנת להם את המימון לשנה ללמוד פרויקט בעיצוב משלהם. כמה אנשים למדו תרופות חלופיות לאיידס, ואני למד תיאטרון בובות. הכלל היחיד היה שאסור להניח את הרגליים על אדמת אמריקה במהלך השנה. היית חייב להיעלם באמת. זה לימד אותי להיות עצמאי. הייתי בפולין, צ'כיה, צרפת, יפן, בכל מקום בו הייתה תרבות תיאטרון בובות חזקה.

כשטיילתי, החלקים הכי מהנים ביום שלי היו כשהסתובבתי בחנויות יד שנייה וחיפשתי פריטים שהרגישו ייחודיים למקום ההוא. כשאתה הולך לחנות משלוחים או לחנות יד שנייה בכל עיר שאתה נמצא בה, אתה למעשה לומד קצת על איך האנשים נראים.

חזרתי מהאחדות ועבדתי בדלפק הקבלה של מסעדה טבעונית באיסט וילג 'במנהטן. עשיתי משכורת של 50 $, וגררתי שקית גזר במשקל 70 קילו לחדר המדרגות כדי להכין מיצים וכריכים. זו הייתה באמת עבודה פיזית אינטנסיבית, קשה. הופעתי גם בחברות בובות ניסיוניות שונות ברחבי העיר, כמו בתיאטרון הניסוי לה מאמה ובמחסן סנט אן.

אחר כך קיבלו אותי למופע בובות גדול בסיאטל בשם OBON. זה היה יצירת ביצוע שנוצרה על ידי האמן הסיני-אמריקאי פינג צ'ונג. הפעלתי את כל סגנונות הבובות השונים. הופעתי כל יום - ופעמיים בשבתות - במשך כשנה וחצי. כאשר אתה שחקן, אתה יכול להגיע לנקודה שבה שיננת את ההצגה בצורה כל כך יסודית עם המוח והגוף שאתה כבר לא חושב. אני זוכר פעמים בהן המסך ירד וההצגה הייתה נגמרת ולא יכולתי לזכור מה קרה. הייתה הזדמנות לנסוע עם המופע ברחבי העולם, ופתאום, הייתי כמו, חכה רגע: זו לא הדרך שלי. הייתי בצמרת המשחק שלי, והופעתי בהופעה שכולם רוצים להיות בה, אבל לא יכולתי לדמיין לעשות את זה לנצח. ואם אתה בן 23 ופגעת בקיר, עליך להבין משהו אחר לעשות.

אז פניתי לעבודה במגזין חדש של קונדה נאסט בשם ווג נוער. שֶׁלִי ניו יורק מעורך agazine היה ברזומה שלי. כשראו את זה, הם היו כמו, "אה, עבדת אצל סאלי זינגר. אפשר להתקשר אליה? "הייתה לי התפקיד למחרת. התקבלתי לעבודה כעוזרת אופנה בצוות הפתיחה של המגזין. אני חושב שעבדו שם 10 עד 15 אנשים. הייתי המומלץ לכולם, המזין התחתון של כל אדם שם.

לא הבנתי את זה ווג נוער הולך להיות עניין גדול. חשבתי לעצמי, אה, אני פשוט אעשה את זה קצת ואראה איך זה הולך. לא היו מספיק גופים לביצוע העבודה כי היה להם צוות הזנק. העורך הראשי ידע את שמי והיה מבקש ממני לעזור לה בפרויקטים. לעתים קרובות הייתי מתבקש לצלם תמונות בסוף השבוע או לפקח על חלק מהתכונות הקטנות יותר, כמו תכונה של דף אחורי בשם "חדר משלי". בזמן, אָפנָה סטייליסטים היו מעצבים ווג נוער סיפורי אופנה. אני אהיה העוזר בצילומים האלה. לא היה להם אף אחד שמוכן להיות האדם הכול. אך מכיוון שהייתי מוכן לעשות זאת, קיבלתי הרבה הזדמנויות וזכיתי באמון שלהן.

הפכתי כעורך אביזרים עם הזמן, ואחרי כשלוש שנים הלכתי אליו ניילון, שם שהיתי עוד שלוש שנים, ובסופו של דבר הפכתי למנהל האופנה. ניילון הוא עוד אחד מהמקומות שבהם אתה צריך להיות מוכן לעשות הכל. כסטייליסטית, זה יכול לקחת 10 שנים לפתח פורטפוליו ואת כל הצלמים השונים שאתה צריך להכיר וכל אנשי הקשר הסלבריטאים השונים, אבל בגלל שעשיתי את זה ב ניילון, עליתי ממש מהר. אני חושב שהייתה אווירה נהדרת בסביבה ניילון אופנה באותה תקופה והותר לנו להיות ממש ניסיוניים עם הכישרון. אני זוכר שהלכתי ללונדון כדי לצלם את סיינה מילר, ובעצם ערכנו מסיבה גדולה בחדר במלון וצילמנו את זה.

לאחר מכן עברתי ללוס אנג'לס ולקחתי עבודה בחזרה ווג נוער כעורך החוף המערבי. אחרי שנה הרגשתי שאני צריך פשוט לנסות דברים אחרים. לא רציתי שתהיה לי רק עבודת עריכה על קורות החיים שלי. זה היה מגביל מבחינת קריירה. הפכתי כעצמאית שעושה סטיילינג לקמפיינים פרסומיים ולכל סוגי העריכה. רוב הלקוחות שלי היו בניו יורק, אז עברתי אחורה.

בשנים האלה שהייתי כפרילאנסר, כל הזמן הייתי מהומה. זה היה ממש כיף במובנים מסוימים מכיוון שתמיד רציתי לוודא שכל הלקוחות שאני עובד אצלם הרגישו שאני הנכס הכי יקר שלהם. יכול להיות שאני עושה את מסע הפרסום עבור קול האן או לנצח 21 או מיקרוסופט. כל הלקוחות האלה רוצים משהו אחר. אבל אולי הם לא כל כך ברורים לגבי מה שהם רוצים. חלק מזה שאתה צריך לקרוא מחשבות. זה דומה בעבודה עם סלבריטי, להבין מה רמת הנוחות שיש להם ולוודא שאתה מספק להם את החוויה הטובה ביותר האפשרית.

בסופו של דבר גיבשתי את הרזומה שלי, וזה מה שעזר לי להשיג את העבודה הבאה שלי בחברת בת של אמזון בשם Shopbop. הייתי מעצב הראש שלהם. אני תמיד אומר לעוזרים איתם אני עובד בעולם העריכה, "תהיה חכם שלא יהיה הדבר היחיד שלך".

הייתי במקלחת תינוקות של אחת מחברותיי ונתקלתי בעורך הראשי של קוסמו, שהכרתי עוד אז בקונדה נאסט. הייתי בעבודה שלי ב- Shopbop פחות משנה; בשום אופן לא חיפשתי עבודה אחרת. שבוע לאחר מכן, היא התקשרה אליי והתעניינה, "האם אתה מעוניין להגיש מועמדות למשרה זו ולפגוש את ג'ואנה קולס?" אני לא מתכוון לדחות הזדמנות לפגוש את ג'ואנה קולס. אני לא מטומטם. אמרתי, "אני שמח לפגוש אותה, אבל אני נהנה ממה שאני לומד בתפקידי הנוכחי".

נכנסתי לראיון עם ג'ואנה ובסופו של דבר ישבנו במשרד שלה שעה וחצי ודיברנו על הכל. ידעתי שג'ואנה היא עורכת ראשית של סופרסטאר, אבל לא הבנתי לגמרי שהרקע שלה עיתונאי בלבד. כשהיא מראיינת אותך, היא מחפשת עמוק בתוך מי שאת, ומתעמקת בתחומים שאין להם שום קשר להיות מנהלת אופנה בכלל. יש נימוס לראיין שהיא מתנפצת מיד ברגע שאתה פוגש אותה.

יש כל כך הרבה פעמים בחייך שאולי מגיעה הזדמנות ואתה מתנגש. אבל כשעזבתי את קוסמו ראיון, הייתי כמו, חייבת להיות לי התפקיד הזה. כעבור יומיים קיבלתי את השיחה. התקבלתי למנהלת כמנהלת האופנה של קוסמופוליטי. עשיתי את העבודה האחת במשך שנה וחצי ואז הוספתי שבע עשרה שנה אחרי.

כמנהל האופנה של המגזינים, התפקיד שלי הוא לפקח על מחלקות האופנה ולוודא שבכל [פרויקט] שאנחנו עושים, נקודת המבט של המותג שלנו נתקלת. בדיבורים תאגידיים, זהו תפקיד הניהול שלי, ותפקיד התורם האינדיבידואלי שלי הוא כסטייליסטית. אני מעצב את כל קוסמו כיסויים, כלומר בחירת ארון הבגדים, חקר הכישרון, יציאה לסט, הלבשת הילדה, וודא שכל החלקים נראים מושלמים על הסלבריטאי. מראה הכריכה חייב להיות מובהק קוסמו ומתאים לאותו מפורסם. א קוסמו הכריכה אמורה להיות סקסית. אז מה שסקסי לדמי לובאטו הוא לא בהכרח מה שהוא סקסי עבור קארי אנדרווד. כסטייליסטית, תפקידך להיכנס לעולמו של אותו אדם. זה משחק קצת פסיכולוגי.

באביב האחרון, ג'ואנה החלה לבקש קטעי וידיאו של עבודות במצלמה שעשיתי. ג'ואנה תמיד מלהטטת בין פרויקטים רבים ושונים. כשהיא מבקשת ממך סרטוני וידיאו, אתה יודע שזה בשביל משהו שהיא עובדת עליו, אבל אתה גם לא טיפש מספיק לשאול יותר מדי שאלות. למרבה המזל, עשיתי ראיונות מקוונים וקטעים שהיו קשורים לאופנה. לו ידעתי שאני שולחת סרטונים לשופט פרויקט מסלול ג'וניור, אולי צילמתי משהו חדש. ואז היא אמרה, "אתה חייב לקחת את העבודה הזאת, זה ישנה את חייך". היא לא סתם אמרה את זה. זה נכון. התחלתי לצלם ביולי עד תחילת ספטמבר. זה היה שלושה ימים בשבוע, ואחד מהימים היה בסוף השבוע.

אני חושב שהאתגרים הגדולים ביותר בקריירה שלי היו ההבנה שכל [הנסיגות] היו מועילות. כשהייתי עוזר ב ווג נוער, הפכתי למועמד להיות [אָפנָה מנהלת קריאייטיב] העוזרת של גרייס קודידינגטון. זה הגיע אלי ולנערה נוספת, והילדה השנייה קיבלה את זה. אני זוכר את הרגע שלמדתי שאני לא מקבל את התפקיד. בכיתי כל כך שאיבדתי שליטה על הגוף שלי. הרגשתי שזה הדבר הזה שיהווה כר שיגור לקריירה אחרת. וזה נכון. כל מי שהיה לו את התפקיד הזה עשה דברים מדהימים. אבל לא עשיתי זאת. במקום זאת, עזבתי והלכתי ניילון והקמתי עסק משלי וקיבלתי את כל ההזדמנויות שלי.

כשחשבתי כיצד עלי להתכונן פרויקט מסלול, הייתי כל כך המום מהמחשבה שצריך להיות שופט בתוכנית טלוויזיה ולצלם 15 פרקים. הייתי המום מאנשים מאכזבים, שלא עמדתי בציפיות שג'ואנה הציבה לי, ואני זוכר ביום הראשון שצילמתי, רעדתי מפחד. ואז הבנתי שלמומחיות שלי יש ערך. עם המעצבים הצעירים האלה, כולם בני 13 עד 17, כל מה שאני יכול לעשות זה באמת להקשיב למה שהם אומרים ולתת להם משוב סופר כנה ומתחשב.

אני חושב שתמיד הייתי סוג של אדם עם הזרם, ואני מנסה לעשות את העבודה הטובה ביותר מכל משימה שנמצאת מולי. עובדים ב קוסמו שינה את חיי. מי מקבל את ההזדמנות לעבור מצילום של כמה סרטוני יוטיוב לביצוע 15 פרקים של זיכיון אופנת הריאליטי הגדול בעולם? כאשר ראיינתי עם ג'ואנה, לא חשבתי שאני רוצה את העבודה הזאת, ולכן לא התאפקתי. הצלחתי להיכנס לחדר ולהתקרב לשיחה ברמת אגביות. זה איפשר לי להיות אני. ואני יודע שכאן אני במיטבי.