4Jun
È passato un anno da quando i BTS hanno perso la loro primissima corsa ai Grammy, e la loro devota base di fan, ARMY, continua ad essere perplessa. La sensazione agrodolce di vedere la boy band sudcoreana Finalmente essere riconosciuti dalla Recording Academy, entrambi con una nomina per la migliore esibizione di gruppo/duo pop e un invito a esibirsi sul palco leggendario, ma prontamente ignorato per il vero trofeo è ancora palpabile tra gli irriducibili del K-pop. La reazione è comprensibile: i BTS sono stati elogiati dal successo di critica e commerciale, incluso il conseguimento di premi in altre cerimonie, ma sono stati fermamente messi da parte dai Grammy negli Stati Uniti.
Potresti pensare: Perché? Come potrebbe perdere un mega-hit come "Dynamite"? Dopotutto, la canzone è stata uno dei singoli più venduti e più scaricati dell'anno e ha trascorso ben 32 settimane consecutive nella Billboard Top 100. È stata anche una meraviglia culturale: un'esplosione sonora di serotonina erogata nel mezzo di una crisi globale; un promemoria tanto necessario del potere profondamente emotivo e trasformativo della musica, una traccia pop di riferimento che ha fatto ballare e sorridere di nuovo il mondo dopo molti mesi di stress elevato di perdita, isolamento e disperazione.
Una teoria indica il licenziamento prevalente delle band di ragazzi e ragazze che dominano il panorama della musica pop. "Penso che [l'affronto dei BTS] fosse dovuto all'atteggiamento dei Grammy nei confronti delle band di ragazzi e/o ragazze pop adolescenti", afferma il Dr. Gyu Tag Lee, professore associato di studi culturali, critica dei media, musica popolare, K-pop e hallyu alla George Mason University Corea. Sottolinea che le band pop adolescenti di maggior successo a livello globale, come New Kids On The Block, Backstreet Boys, NSYNC, the Anche Spice Girls e One Direction non hanno vinto categorie significative ai Grammy, sebbene una coppia sia stata nominata. "Sono trascurati anche se i loro valori sociali, culturali e persino politici sono diversi".
In effetti, i BTS sono diversi. Sono riusciti a far evolvere il progetto della boy band e diventare colossi pop irripetibili, bilanciando la soddisfazione artistica con il successo commerciale. Una boy band, sì, ma anche un gruppo di artisti, cantautori, ballerini e produttori i cui ritmi avvincenti, testi brillanti, e le voci intrise di miele hanno creato una musica importante che affronta la disparità socio-economica e la complessa psicologia junghiana. Hanno creato una tradizione immaginaria sovrapposta multidimensionale che si sarebbe sentita a casa nell'MCU, il tutto contribuendo allo stesso tempo una stima di $ 5 miliardi all'anno al PIL della Corea del Sud. "I BTS—e il K-pop in generale—non sono stati considerati la musica di qualità ma una sorta di 'bubblegum pop', o musica apprezzata solo da alcuni fan sfegatati", aggiunge Lee. "Tuttavia, vincere un Grammy può dimostrare che si tratta di un fenomeno culturale significativo con un'ottima musica per l'avvio".
E ancora c'è un'altra teoria, piuttosto sfortunata, sul motivo per cui l'apparentemente inarrestabile "Dynamite" è stata ignorata per un Grammy: il razzismo.
I BTS continuano a esibirsi Jimmy Kimmel dal vivo nel 2017.
Una storia di controversie
L'affronto dei BTS non è stata la prima volta che i Grammy sono stati accusati di essere razzisti o xenofobi. La Recording Academy ha un track record sospetto di abbandono di artisti di colore per le loro controparti bianche. Durante i suoi 64 anni, solo una canzone hip-hop è stata premiata come Canzone dell'anno e solo 10 artisti neri hanno vinto l'Album dell'anno.
C'è anche quella preoccupante lista di artisti di grande successo, in particolare artisti neri, che non hanno mai ricevuto un Grammy Award che ricircola ogni anno, un duro promemoria di quanto i riconoscimenti siano lontani dalla cultura rilevanza. Tupac Shakur, considerato da molti il più grande rapper di tutti i tempi, ha ottenuto sei nomination ma non ha mai vinto, e lo stesso con Notorious B.I.G. Snoop Dogg ha 16 nomination ma nessuna vittoria; Run DMC. ha ricevuto un premio alla carriera nel 2016 ma nessun'altra statua; allo stesso modo, Jimi Hendrix ha ricevuto un premio alla carriera nel 1992 ma non ha mai vinto. Da parte sua, Diana Ross è stata nominata 12 volte (quasi ogni anno dal 1970 al 1982) senza un premio fino al suo premio alla carriera nel 2012. I Grammy si considerano una prestigiosa cerimonia di premiazione del settore, ma con così tanti punti ciechi, è davvero un barometro della grandezza?
I Grammy si considerano una prestigiosa cerimonia di premiazione del settore, ma con così tanti punti ciechi, è davvero un barometro della grandezza?
"Molti spettacoli di premiazione hanno questo problema, in cui il pregiudizio razziale inconscio e consapevole è così profondamente radicato nella nostra cultura che non c'è mai stato un momento di introspezione", spiega il dirigente dei media e giornalista di intrattenimento di lunga data Geneva S. Tommaso. “C'è così tanto di un fondamento istituzionale e sistemico nel modo in cui le minoranze sono state impostate per fallire qualitativamente nella musica. Quando parliamo del modo in cui viene misurata la musica, la metrica che utilizziamo sono le vendite. Come "vendi" quando sei sistematicamente trattenuto? Se il budget promozionale non c'è, l'etichetta non sta investendo su di te, non stai ricevendo lo stesso budget per il tour o budget dei video musicali come altri artisti, o la radio non riprodurrà le tue canzoni perché stai cantando qualcosa che è considerato diverso. Questa è l'eredità e la storia di questo business che deve essere disimballato.
Ma la cultura dello streaming ha un po' democratizzato il settore. "Fa crollare quei muri figurativi, quindi ora c'è quasi un'equità intrinseca", afferma Thomas. "Ma quando pensiamo ai dirigenti e ai giocatori di potere che gestiscono il business della musica, i capi delle etichette, i capi dello streaming, le persone che sono dietro le istituzioni dei media che arrivano a dire che questa è una buona canzone o questa è una brutta canzone, dobbiamo confrontarci Quello. Quando la resa dei conti razziale influenzerà il mondo della musica?
I critici hanno anche accusato i Grammy di creare categorie per artisti neri e nominare artisti lì, invece di nominarli nelle categorie principali come Artista o Album dell'anno. Negli ultimi 10 anni, ci sono stati meno di 20 artisti non bianchi nominati per l'album dell'anno. "Di quelli," scrive John Vilanova, studioso di musica e caporedattore di MusiQology, “l'unico vincitore è stato Herbie Hancock nel 2008. Il suo album era una raccolta di cover di canzoni dell'artista folk bianco Joni Mitchell.
John Legend ha fatto eco a questo sentimento quando lui detto Settimanale di intrattenimento, “la conclusione è che è quasi impossibile per un artista nero vincere l'Album dell'anno. È come, quanti anni abbiamo per vedere Beyoncé essere snobbata? In effetti, Queen B detiene il record più impressionante per il numero di Grammy vinti da una donna con l'incredibile cifra di 28 trofei, ma in particolare ha vinto solo una volta in quella che è considerata una categoria "importante": nel 2009, "Single Ladies" è stata nominata Song of the Year. Quasi tutti i suoi altri grammofoni sono nella categoria R&B. In uno dei momenti più controversi dei Grammy, il rivoluzionario album del 2016 di Beyoncé Limonata ha vinto il miglior album contemporaneo urbano, mentre Adele ha portato a casa l'ambito album dell'anno per 25.
"Quando pensiamo all'impatto che Beyoncé ha avuto sulla cultura globale e al fatto che la maggior parte delle sue vittorie ai Grammy sono nella categoria R&B, è così limitante", afferma Thomas. Tuttavia, è un'altra reliquia istituzionale; secondo Thomas, esiste un "sistema di caste razziali nel modo in cui classifichiamo la musica". Spiega: “Storicamente, ci sarebbe stata una classifica chiamata 'Black Singles', e ora chiamiamo quella musica 'urbana'. Per decenni, questa è stata la classificazione della musica nera".
“Quando le rinomate creazioni di artisti razzializzati vengono onorate solo nelle categorie codificate per le rispettive razze e sistematicamente superate di volta in volta per il riconoscimento mainstream, questo smentisce il pregiudizio intrinseco che preclude l'eccellenza non bianca dall'essere considerata negli stessi termini dell'eccellenza bianca ", Vilanova conclude. "Molte persone ben intenzionate spesso hanno difficoltà a capire che aspetto abbia il razzismo sistemico—Questo è l'aspetto del razzismo sistemico.
Jungkook, V, Suga, Jin, RM, Jimin e J-Hope partecipano ai 62esimi Grammy Awards nel 2020.
Contraccolpo e boicottaggi
Le nomination ai Grammy del 2021 sono state immediatamente oggetto di polemiche quando The Weeknd ha deciso che bastava. Dopo il suo album da record Dopo ore e la canzone in cima alle classifiche "Blinding Lights" non ha ricevuto una sola nomination, ha pubblicamente rimproverato lo spettacolo di premiazione, giurando di boicottare la cerimonia imminente e tutti gli spettacoli futuri non esibendosi o inviando più la sua musica considerazione. "I Grammy rimangono corrotti" ha twittato. "Devi trasparenza a me, ai miei fan e al settore..."
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Il boicottaggio di The Weeknd ha innescato una reazione a catena. Come un orologio, un certo numero di musicisti di alto profilo ha ritirato la propria musica o ha dichiarato solidarietà con l'artista, tra cui Nicki Minaj, Ariana Grande, Kid Cudi, Drake, Doja Cat e Zayn Malik, che in particolare twittato il suo disprezzo: “@recordingacad si sta muovendo in pochi centimetri e noi dobbiamo muoverci in miglia. Sto mantenendo la pressione e lottando per la trasparenza e l'inclusione. Dobbiamo assicurarci di onorare e celebrare "l'eccellenza creativa" di TUTTI. Fine dei comitati segreti. Fino ad allora... #fuckthegrammys.
Quella sirena che richiede trasparenza è esattamente ciò di cui i Grammy hanno bisogno, afferma Thomas. “I Grammy stanno attraversando un enorme rebranding: sono in un tour di credibilità, cercando di riconquistare il rispetto e la credibilità con la comunità degli artisti. E i consumatori meritano di avere un certo livello di trasparenza se vuoi riconquistare anche il pubblico".
Caccia al potere
Uno dei peccati capitali dell'industria dell'intrattenimento - e uno che arruffa di più le piume dei fan - è la caccia al potere. Quando i BTS hanno perso nel 2021, ARMY ha lanciato accuse ai Grammy per aver usato i BTS come piacere per gli occhi per aumentare il pubblico, facendo tendenza #scammys per giorni dopo la trasmissione. È un'accusa difficile da dimostrare, ma ancora più difficile da contrastare. Il piano di marketing dei Grammy dell'anno scorso sembrava essere stato costruito sulla base dei BTS e della loro base di fan leggendariamente devota. I loro nomi e i loro volti sono stati pubblicati nelle pubblicità nelle settimane precedenti l'evento e in quasi tutte le pubblicità pausa nel programma di quasi quattro ore promesso "In arrivo: BTS!" Ma il fatto è che non stavano arrivando Prossimo; stavano arrivando per ultimi. La performance del gruppo è stata il finale della trasmissione, chiudendo del tutto lo spettacolo. Inoltre, la categoria di nomination dei BTS non è stata nemmeno inclusa nella trasmissione in diretta, ma è apparsa in streaming su Internet pre-spettacolo, che ha quasi assicurato che i fan sarebbero rimasti incollati ai loro schermi per un certo numero di ore, in attesa del grande momento sullo schermo per Venire. La mossa è stata denunciata dagli ARMY come un modo astuto per spremere il numero di spettatori dei Grammy, proprio quelli che sono crollati per anni.
Lil Nas X si esibisce con i membri dei BTS ai 62esimi Grammy Awards nel 2020.
Quando la polvere si era calmata, le valutazioni dei Grammy del 2021 erano diminuite del 53% su base annua a un ha riportato 8,8 milioni di spettatori, secondo Statista. Nel frattempo, un sonnolento BTS è stato trasmesso in live streaming da Seoul dopo lo spettacolo. Il video di 17 minuti intitolato "It's Over!!!" rimane sullo streamer video in diretta sudcoreano V-Live con oltre 14 milioni di visualizzazioni (e contando).
"Questa è una tattica di marketing e promozionale che è stata sfruttata per decenni dai Grammy e da molti altri premi", spiega Thomas, confermando la teoria di ARMY.
Sebbene non ne abbia mai parlato pubblicamente, Beyoncé sembra essere diventata in qualche modo un'esperta nell'evitare gli spettacoli di premiazione. Nel 2021 ha rifiutato di esibirsi ai Grammy e, fino al giorno prima della messa in onda, all'Academy l'ha confermata come una mancata presentazione, anche se ha guidato le nomination della serata con nove cenni. "È un peccato, perché è una parte così importante della Recording Academy", ha detto all'epoca il CEO di Grammys Harvey Mason Jr.. "Vorremmo assolutamente averla sul palco."
Colpo di scena: Beyoncé e JAY-Z fatto assistere. Mentre Megan Thee Stallion ha eseguito "Savage", i Grammy si sono rivolti al pubblico per rivelare che Bey era venuta per supportare il suo collaboratore, dopo tutto. Bisogna chiedersi se la mossa sia stata strategica per seguire la linea del sostegno al rapper texano ma castrare il reparto marketing dei Grammy dall'usare lei e suo marito come attrattive commerciali da attirare spettatori.
Va notato che JAY-Z notoriamente ha boicottato i Grammy per anni e ha persino fatto riferimento al suo disprezzo per aver perso tutte e otto le sue nomination per il suo album lodato dalla critica 4:44 nei testi di "Apeshit" del 2018: "Dì ai Grammy di fottere quella merda 0 per 8 / Hai mai visto la folla impazzire?" Alla fine è tornato a sostenere sua moglie, Beyoncé, spiegando: "Non sono tornato fino al 2004, quando una bella e giovane donna che amo teneramente ha pubblicato un album da solista e ho realizzato, 'Amico, l'arte è super soggettiva e tutti stanno facendo del loro meglio, e l'Accademia, sono umani come noi e votano le cose che gli piacciono ed è soggettivo," secondo ABC.
Sfumature di ottimismo
Per fortuna, ci sono motivi per sperare che la Recording Academy stia finalmente iniziando ad ascoltare i critici e ad attuare il cambiamento.
Nel 2020, i Grammy hanno rimosso la parola "urbano" dai titoli delle categorie, una mossa che sembrava quasi risposta diretta dalle critiche di Tyler the Creator quando ha portato a casa il premio per il miglior album rap, nonostante 2019 IGOR essendo un allontanamento dai suoi record precedenti. "Fa schifo che ogni volta che noi - e intendo ragazzi che mi somigliano - facciamo qualcosa che piega il genere o altro, lo inseriscono sempre in una categoria rap o urbana", ha detto, secondo Varietà. “E non mi piace quella parola ‘urbano’”, ha aggiunto.
Un altro enorme motivo di ottimismo: la leadership della Recording Academy si è trasformata per includere sostenitori comprovati. Nel 2020, il produttore musicale Harvey Mason Jr. è diventato il primo uomo di colore a detenere il titolo di CEO. L'annuncio è arrivato settimane dopo che l'organizzazione ha votato per rimuovere la revisione anonima delle candidature comitati: le giurie incredibilmente controverse e presumibilmente corrotte che hanno determinato gli artisti considerati per premi importanti. Nel 2021, Valeisha Butterfield Jones è stata promossa dalla sua nomina come primo Chief Diversity & Inclusion Officer dei Grammy a diventare co-presidente, insieme a Panos A. Panai.
Queste mosse strategiche prevedono uno spostamento sismico verso un cambiamento positivo, afferma Thomas. “Credo che [i nuovi assunti] avranno un impatto, ma quell'istituzione deve supportarli. Dobbiamo avvolgere le braccia attorno a questi responsabili del cambiamento. I loro obiettivi devono essere portati avanti e sostenuti”.
Pensieri di chiusura
Con diverse ore rimaste per speculare su quale sarà il destino dei BTS ai Grammy (il gruppo è nominato ancora una volta per Best Pop Duo/Group Performance—questa volta per il loro singolo "Butter"), il meglio che i fan possono fare è procedere trepidazione.
Se i BTS vincessero, segnalerebbe una vittoria storica e culturale che incombe sull'industria. "Una vittoria dimostrerebbe che i Grammy stanno finalmente aprendo le porte alla musica non inglese e non occidentale, e la riconoscono come qualcosa di importante e significativo", afferma Lee.
I fan tifano per i BTS a Buon giorno Americadella serie di concerti estivi al Central Park di New York City nel 2019.
E se non lo fanno, beh, il successo del gruppo sta da solo. Come ha detto il frontman dei BTS RM Stati Uniti oggi prima dello spettacolo dell'anno scorso, "Ci sono così tante benedizioni che avremmo potuto ottenere per questi otto anni, ma immagino che per il per tutto il viaggio, la miglior fortuna che abbiamo mai avuto è che abbiamo tutti voi ragazzi in tutto il mondo", ha detto, riferendosi ai BTS fan. "Quindi, per favore, non dimenticare che, che otteniamo il Grammy o meno, abbiamo già ottenuto ciò che volevamo e abbiamo ottenuto te, quindi significa che abbiamo ottenuto tutto."
Infatti, nonostante i risultati, i BTS hanno già in programma un after party. Saranno con gli ARMY per una residenza di quattro notti a Las Vegas, come headliner all'Allegiant Stadium, un locale da 65.000 posti che hanno registrato il tutto esaurito in pochi secondi durante la prevendita. In quello che sembra un ulteriore flex, i fan overflow guarderanno il live streaming accanto all'MGM Grand Garden Arena, lo stesso luogo in cui si terranno i Grammy.
I concerti sono pronti per essere un giro di vittoria per i BTS ma, se la storia si ripete e il gruppo viene snobbato ancora una volta, state tranquilli faranno quello che fanno sempre: trasformare quella battuta d'arresto in motivazione per forgiare il loro prossimo capolavoro e reclutare i loro dubbiosi nel loro ESERCITO. Liscio come il burro.
