Aya Kanai Get That Life -- Bagaimana Saya Menjadi Juri Junior Project Runway

Aya Kanai tampaknya ditakdirkan untuk jalur artistik. Dibesarkan oleh seorang desainer grafis dan veteran industri mode di New York City, ia mengarungi minat dalam fashion dan seni pertunjukan dengan mempelajari seni dan budaya global (dan mengkurasi lemari pakaiannya dengan toko barang bekas menemukan). Dia pikir dia akan menjadi seniman yang baik, mungkin seorang dalang. Namun kecintaannya pada fashion tidak pernah pudar — mempengaruhi perjalanan dunianya setelah lulus kuliah dan memberikan jawaban ketika karir penampilannya berakhir pada usia 23 dan dia bertanya-tanya, Nah, sekarang apa?

Kanai memulai karir sebagai editor mode dan stylist hampir secara tidak sengaja, bergabung Vogue Remaja ketika diluncurkan dengan kru kerangka. Dia adalah direktur mode di Nilon, mendandani selebriti seperti Ashley Olsen, Michelle Williams, dan Sienna Miller, dan penata gaya independen, yang bekerja dengan merek seperti Cole Haan, Victoria's Secret, dan Virgin Mobile.

Kanai sekarang menjadi direktur mode eksekutif untuk keduanya kosmos dan Tujuh belas majalah. Dia juga salah satu juri ahli di Proyek Runway Junior, bekerja bersama Tim Gunn, supermodel Hannah Davis, Kelly Osbourne, dan Christian Siriano untuk melatih dan mengkritik superstar mode generasi berikutnya. Musim debut perdana pada November. 12 pada Seumur Hidup.

Kanai berbicara tentang bagaimana keingintahuan artistik dan kesediaannya untuk menjadi dirinya sendiri bahkan dalam skenario yang paling menegangkan telah mengarahkan kesuksesan karirnya.

Kedua orang tua saya adalah orang-orang kreatif yang telah bekerja di dunia seni dan desain dan fashion. Ayah saya adalah seorang desainer grafis. Dia mendesain buku dan majalah. Dan ibu saya telah bekerja untuk perancang busana Jepang Issey Miyake sejak akhir 70-an. Seni selalu menjadi bagian yang sangat normal dari pendidikan saya. Dalam banyak hal, itu adalah pengaruh yang kuat dan berat, tetapi juga tidak terlihat, karena ketika Anda muda, Anda bahkan tidak tahu perbedaan antara memiliki latar belakang kreatif dan tidak memiliki kreatif Latar Belakang.

Ketika saya masih di sekolah menengah dan sekolah menengah, pakaian saya adalah campuran dari apa pun yang saya temukan di toko barang bekas. Maksud saya bukan toko barang antik. Maksud saya toko barang bekas seperti Goodwill dan Salvation Army. Begitulah cara saya pikir saya tertarik untuk mengembangkan gaya saya sendiri. Tumbuh di sekitar mode, rasanya sedikit tidak tersentuh karena semuanya memiliki label harga tinggi dan itu belum tentu barang yang akan Anda kenakan setiap hari. Tapi ada kebebasan di dalamnya, Oke, saya punya $15, mari kita lihat berapa banyak yang bisa saya temukan.

Saya kuliah di Oberlin College di Ohio, dan saya belajar seni dan studi Asia Timur. Saya juga belajar agama. Saya pikir saya akan menjadi seniman yang baik. Saya juga berpikir saya akan menjadi dalang. Saya menyukai ide pertunjukan dan saya menyukai patung. Saya suka ketika Anda berada dalam konteks kinerja di mana Anda percaya sesuatu yang tidak mungkin benar, jadi kapan orang-orang membuat pertunjukan teater yang luar biasa, Anda sebagai pemirsa benar-benar tertarik ke dunia yang mereka miliki dibuat. Saya juga tertarik dengan aspek antropologi teater boneka. Setiap budaya memiliki versinya sendiri.

Saya selalu memiliki minat paralel dalam seni dan mode. Selama musim panas tahun pertama saya, saya magang di New York sayaagazine di departemen mode. Saat itu, departemen mode masih sangat kecil. Direktur mode di sana adalah orang yang sangat menginspirasi. Saya belajar bahwa Anda mendapat imbalan ketika Anda magang dengan menjadi orang yang bekerja paling keras di ruangan itu. Saya menyadari bahwa saya benar-benar dapat membedakan diri saya di mata orang ini dengan melakukan pekerjaan luar biasa dan membantunya, dan dia akan menghargai saya dengan membantu saya mempelajari cara kerja industri mode.

Setelah lulus, dengan gelar dalam seni visual, saya melakukan persekutuan yang disebut Thomas J. Watson Fellowship, yang memilih sekitar 40 siswa di seluruh negeri dan memberi mereka dana selama satu tahun untuk mempelajari proyek desain mereka sendiri. Beberapa orang sedang mempelajari pengobatan alternatif untuk AIDS, dan saya sedang mempelajari teater boneka. Satu-satunya aturan adalah Anda tidak diizinkan menginjakkan kaki di tanah Amerika sepanjang tahun. Anda harus benar-benar pergi. Itu mengajari saya tentang menjadi mandiri. Saya berada di Polandia, Republik Ceko, Prancis, Jepang, di mana pun ada budaya teater boneka yang kuat.

Ketika saya bepergian, bagian paling menyenangkan dari hari saya adalah ketika saya melihat-lihat di toko barang bekas dan mencari barang-barang yang terasa unik di tempat itu. Ketika Anda pergi ke toko konsinyasi atau toko barang bekas di kota mana pun Anda berada, Anda sebenarnya belajar sedikit tentang seperti apa orangnya.

Saya kembali dari persekutuan dan bekerja di konter takeout sebuah restoran vegan di East Village Manhattan. Saya menghasilkan sekitar $50 per shift, menyeret sekantong wortel seberat 70 pon ke atas tangga untuk membuat jus dan sandwich. Itu benar-benar intens, keras, kerja fisik. Saya juga tampil di berbagai perusahaan boneka eksperimental di sekitar kota, seperti di Teater Eksperimental La Mama dan Gudang St. Ann.

Kemudian saya berperan dalam pertunjukan boneka besar di Seattle yang disebut OBON. Itu adalah karya pertunjukan yang dibuat oleh seniman Cina-Amerika Ping Chong. Saya mengoperasikan semua gaya boneka yang berbeda. Saya tampil setiap hari — dan dua kali pada hari Sabtu — selama sekitar satu setengah tahun. Saat Anda menjadi seorang performer, Anda bisa sampai pada titik di mana Anda telah menghafal pertunjukan dengan begitu saksama dengan pikiran dan tubuh Anda sehingga Anda tidak lagi berpikir. Saya ingat saat-saat ketika tirai akan turun dan pertunjukan akan berakhir dan saya tidak dapat mengingat apa yang baru saja terjadi. Ada kesempatan untuk bepergian dengan pertunjukan internasional, dan tiba-tiba, saya seperti, Tunggu sebentar: Ini bukan jalanku. Saya berada di puncak permainan saya, tampil di acara yang diinginkan semua orang, tetapi saya tidak dapat membayangkan melakukannya selamanya. Dan jika Anda berusia 23 tahun dan Anda telah menabrak tembok, Anda harus memikirkan hal lain untuk dilakukan.

Saat itulah saya melamar untuk bekerja di majalah Condé Nast yang baru bernama Vogue Remaja. Ku New York sayaeditor agazine ada di resume saya. Ketika mereka melihat itu, mereka seperti, "Oh, kamu bekerja untuk Sally Singer. Bisakah kita memanggilnya?" Saya memiliki pekerjaan itu pada hari berikutnya. Saya dipekerjakan untuk menjadi asisten mode di staf pengukuhan majalah tersebut. Saya pikir ada, seperti, 10 hingga 15 orang yang bekerja di sana. Saya adalah tujuan semua orang, pengumpan terbawah dari setiap orang di sana.

Saya tidak mengerti itu Vogue Remaja akan menjadi masalah besar. Saya berpikir sendiri, Oh, saya akan melakukan ini sebentar dan melihat bagaimana kelanjutannya. Tidak ada cukup banyak badan untuk melakukan pekerjaan itu karena mereka memiliki staf startup. Pemimpin redaksi tahu nama saya dan akan meminta saya untuk membantunya mengerjakan proyek. Saya sering diminta untuk melakukan pemotretan di akhir pekan atau mengawasi beberapa fitur yang lebih kecil, seperti fitur halaman belakang yang disebut "Room of My Own." Pada saat itu, Mode penata gaya sedang menata Vogue Remaja cerita mode. Saya akan menjadi asisten di pemotretan itu. Mereka tidak memiliki seseorang yang bersedia menjadi orang yang serba bisa. Tetapi karena saya bersedia melakukan itu, saya mendapat banyak kesempatan dan saya mendapatkan kepercayaan mereka.

Saya menjadi editor aksesoris dari waktu ke waktu, dan setelah sekitar tiga tahun, saya pergi ke Nilon, di mana saya tinggal selama tiga tahun, akhirnya menjadi direktur mode. Nilon adalah salah satu tempat di mana Anda harus bersedia melakukan apa saja. Sebagai seorang stylist, dibutuhkan waktu 10 tahun untuk mengembangkan portofolio dan semua fotografer berbeda yang perlu Anda ketahui dan semua kontak selebriti yang berbeda, tetapi karena saya melakukannya di Nilon, saya naik sangat cepat. Saya pikir ada getaran hebat di sekitarnya Nilon mode pada waktu itu dan kami diizinkan untuk benar-benar bereksperimen dengan bakat. Saya ingat pergi ke London untuk syuting Sienna Miller, dan kami pada dasarnya hanya mengadakan pesta besar di kamar hotel dan memotretnya.

Saya kemudian pindah ke L.A. dan menerima pekerjaan kembali di Vogue Remaja sebagai editor Pantai Barat. Setelah satu tahun, saya merasa perlu mencoba hal-hal lain. Saya tidak ingin hanya memiliki pekerjaan editorial di resume saya. Itu membatasi dari perspektif karir. Saya menjadi pekerja lepas yang melakukan penataan gaya untuk kampanye iklan dan semua jenis editorial. Sebagian besar klien saya berada di New York, jadi saya pindah kembali.

Tahun-tahun yang saya habiskan sebagai pekerja lepas, saya bergegas sepanjang waktu. Itu benar-benar menyenangkan dalam beberapa hal karena saya selalu ingin memastikan klien mana pun tempat saya bekerja merasa bahwa saya adalah aset mereka yang paling berharga. Saya bisa melakukan kampanye iklan untuk Cole Haan atau Forever 21 atau Microsoft. Semua klien itu menginginkan sesuatu yang berbeda. Tetapi mereka mungkin tidak begitu jelas tentang apa yang mereka inginkan. Bagian dari itu adalah Anda harus membaca pikiran. Ini serupa dalam bekerja dengan seorang selebriti, mencari tahu tingkat kenyamanan yang mereka miliki dan memastikan Anda memberikan pengalaman terbaik kepada mereka.

Saya benar-benar akhirnya mendiversifikasi reesumé saya, yang membantu saya mendapatkan pekerjaan berikutnya di anak perusahaan Amazon bernama Shopbop. Saya adalah kepala stylist mereka. Saya selalu mengatakan kepada asisten yang bekerja dengan saya di dunia editorial, "Alangkah bijaksananya jika Anda tidak menjadikan ini satu-satunya milik Anda."

Saya berada di baby shower untuk salah satu pacar saya dan saya bertemu dengan editor eksekutif kosmos, yang saya kenal pada hari itu di Condé Nast. Saya telah bekerja di Shopbop kurang dari setahun; sama sekali saya tidak mencari pekerjaan lain. Seminggu kemudian, dia menelepon saya dan berkata, "Apakah Anda tertarik melamar pekerjaan ini dan bertemu Joanna Coles?" Saya tidak akan menolak kesempatan untuk bertemu Joanna Coles. Aku tidak bodoh. Saya berkata, "Saya senang bertemu dengannya, tetapi saya menikmati apa yang saya pelajari dalam peran saya saat ini."

Saya datang untuk wawancara dengan Joanna dan kami akhirnya duduk di kantornya selama satu setengah jam membicarakan segalanya. Saya tahu Joanna adalah pemimpin redaksi superstar, tetapi saya tidak sepenuhnya mengerti bahwa latar belakangnya murni jurnalistik. Ketika dia mewawancarai Anda, dia menggali jauh ke dalam siapa Anda, menggali alam yang tidak ada hubungannya dengan menjadi seorang direktur mode sama sekali. Ada etiket untuk diwawancarai bahwa dia langsung hancur saat Anda bertemu dengannya.

Ada begitu banyak waktu dalam hidup Anda ketika sebuah kesempatan datang dan Anda mengalami konflik. Tapi saat aku meninggalkannya kosmos wawancara, saya seperti, Saya harus memiliki pekerjaan ini. Beberapa hari kemudian, saya mendapat telepon. Saya dipekerjakan sebagai direktur mode untuk Kosmopolitan. Saya melakukan satu pekerjaan selama satu setengah tahun dan kemudian menambahkan Tujuh belas setahun kemudian.

Sebagai direktur mode majalah, tugas saya adalah mengawasi departemen mode dan memastikan bahwa di setiap [proyek] yang kami lakukan, sudut pandang merek kami muncul. Dalam pembicaraan perusahaan, itulah peran manajemen saya, dan peran kontributor individu saya adalah sebagai stylist. Saya gaya semuanya kosmos meliputi, yang berarti memilih lemari pakaian, meneliti bakat, pergi ke lokasi syuting, mendandani gadis itu, memastikan semua bagian terlihat sempurna pada selebriti. Tampilan sampul harus jelas kosmos dan cocok untuk selebriti itu. A kosmos penutup dimaksudkan untuk menjadi seksi. Jadi apa yang seksi bagi Demi Lovato belum tentu seksi bagi Carrie Underwood. Sebagai seorang stylist, adalah tugas Anda untuk masuk ke dalam dunia orang itu. Ini sedikit permainan psikologis.

Musim semi yang lalu, Joanna mulai meminta klip video dari pekerjaan di depan kamera yang telah saya lakukan. Joanna selalu menyulap banyak, banyak proyek berbeda. Ketika dia meminta Anda untuk klip video, Anda tahu itu untuk sesuatu yang dia kerjakan, tetapi Anda juga tidak cukup bodoh untuk mengajukan terlalu banyak pertanyaan. Untungnya, saya telah melakukan wawancara online dan segmen yang berhubungan dengan mode. Seandainya saya tahu saya mengirimkan video untuk menjadi juri Proyek Runway Junior, Saya mungkin telah memfilmkan sesuatu yang baru. Kemudian dia berkata, "Kamu harus mengambil pekerjaan ini, itu akan mengubah hidupmu." Dia tidak hanya mengatakan itu. Itu benar. Saya mulai syuting pada bulan Juli sampai awal September. Itu tiga hari seminggu, dan salah satunya adalah di akhir pekan.

Saya pikir tantangan terbesar dalam karir saya adalah menyadari bahwa semua [kemunduran] sangat membantu. Ketika saya menjadi asisten di Vogue Remaja, saya menjadi kandidat untuk menjadi [Mode direktur kreatif] asisten Grace Coddington. Itu datang ke saya dan seorang gadis lain, dan gadis lain mendapatkannya. Saya ingat saat saya mengetahui bahwa saya tidak mendapatkan pekerjaan itu. Saya menangis begitu keras sehingga saya kehilangan kendali atas tubuh saya. Saya merasa itu adalah hal yang akan menjadi landasan untuk karir yang berbeda. Dan itu benar. Setiap orang yang telah memiliki pekerjaan itu telah melakukan hal-hal yang menakjubkan. Tapi saya tidak melakukan itu. Sebaliknya, saya pergi dan saya pergi ke Nilon dan memulai bisnis saya sendiri dan mendapatkan semua peluang saya sendiri.

Ketika saya berpikir tentang bagaimana saya harus mempersiapkan Proyek landasan pacu, Saya sangat kewalahan memikirkan harus menjadi juri di acara TV dan syuting 15 episode. Saya diliputi oleh orang-orang yang mengecewakan, karena tidak memenuhi harapan yang telah ditetapkan Joanna untuk saya, dan saya ingat hari pertama saya syuting, saya gemetar ketakutan. Kemudian saya menyadari bahwa keahlian saya memiliki nilai. Dengan para desainer muda ini, yang semuanya berusia 13 hingga 17 tahun, yang bisa saya lakukan hanyalah mendengarkan apa yang mereka katakan dan memberi mereka umpan balik yang sangat jujur ​​dan bijaksana.

Saya pikir saya selalu menjadi tipe orang yang mengikuti arus, dan saya mencoba melakukan pekerjaan terbaik dari tugas apa pun yang ada di depan saya. Bekerja di kosmos telah mengubah hidupku. Siapa yang mendapat kesempatan untuk beralih dari membuat beberapa video YouTube hingga melakukan 15 episode waralaba mode TV realitas terbesar di dunia? Ketika saya mewawancarai Joanna, saya tidak berpikir saya menginginkan pekerjaan ini, jadi saya tidak berusaha keras. Saya bisa memasuki ruangan dan mendekati percakapan dengan santai. Itu memungkinkan saya untuk menjadi diri saya sendiri. Dan saya tahu saat itulah saya dalam kondisi terbaik saya.