2Sep

Eri spin Mark Hoppus -sulakkeella

instagram viewer

Seitsemäntoista valitsee tuotteita, joista uskomme sinun pitävän eniten. Voimme ansaita provisioita tämän sivun linkeistä.

eri spin merkillä hoppus

eri spin merkillä hoppus

Mitä ei pidä rakastaa blink-182: ssa Mark Hoppus? Hän on hauska. Hän tekee hyvää musiikkia. Ja hän tietää hirvittävän paljon musiikkimaailman syvyyksistä. Joten, CG oli psyykkinen kuullessaan, että ensi viikosta alkaen Mark isännöi omaa esitystään Fuse -nimisessä Eri spin Mark Hoppusin kanssa (Torstaisin klo 19 ET). Mark ja hänen isäntänsä, koomikko Amy Schumer keskustelevat viikon aikana kaikesta ja kaikesta, mitä musiikkimaailmassa tapahtui, samalla kun he tuovat mukanaan bändejä ja artisteja. CG: llä oli onni saada kiinni Markista, jotta hän voisi kertoa meille kaiken siitä, mikä tekee hänen esityksestään ainutlaatuisen (paljon huumoria), kuinka musiikki on muuttanut hänen elämänsä ja kuka saa suuren kaltaisen tähden, no, tähti iski!

Cosmogirl: Miksi meidän pitäisikatsella Eri spin Mark Hoppusin kanssa? Mikä on sinun pyöritellä musiikkiteollisuutta?

Mark Hoppus: Ensinnäkin luulen, että se on ensimmäinen kokonaan musiikille omistettu keskusteluohjelma. Kun Fuse ehdotti ensimmäistä kertaa ideaa, kysyin 'Millaisen haluat sen olevan?' He sanoivat: "Mitä haluat ..." Ja tämä on ollut heidän asenteensa koko matkan. He ovat viileitä, hauskoja, luovia ihmisiä ja avoimia kaikille ideoille. Jo ennen ensimmäisen jakson kuvaamista meillä on ollut hauskaa puhua musiikista, bändeistä ja ideoista joka viikko. Uskon, että ihmiset viihtyvät, kuulevat hienoja haastatteluja, upeita live -esityksiä ja saavat tietää uusista bändeistä ja artisteista matkan varrella. Toivottavasti koska olen käynyt läpi kaiken musiikkiteollisuudessa, voin tuoda uuden näkökulman isäntäkeikkaan.

CG: Ketkä ovat unelmiesi vieraita?

MH: Ihannetapauksessa haluaisin joka viikko saada rad, älykkäitä, luovia ja hauskoja vieraita, joilla on erilainen käsitys musiikkimaailmasta. Kysyn heiltä kaikilta, mikä on heidän suosikki blink-182-kappaleensa ja mistä he pitävät minua parhaiten ihmisenä.

CG: Kuka saa sinut saamaan tähtiä musiikkiteollisuudessa?

MH: Tapaaminen muiden ihailtavien taiteilijoiden kanssa on yksi työni parhaista osista. En tiedä sanoisinko "tähti iski" yhtä innoissani kuullessani muiden ihmisten ajatuksia. Yhteistyö Robert Smithin kanssa viimeisen blink-182-albumin kanssa oli kuitenkin unelma. Minusta kasvoi Curen suurin fani. Hän tiesi kaikki sanoitukset, hänellä oli jokainen albumi, B-puoli, single, juliste, kaikki. Leikkaa sitten viisitoista vuotta myöhemmin ja työskentelemme yhdessä kappaleiden parissa. Naurettavaa. Niin, ehkä tähti iski.

CG: Mitä musiikki merkitsee sinulle?

MH: Musiikki on elämä. Musiikki määrittelee ihmisten kokemukset tällä planeetalla. Nimeä kerran elämässäsi, jota musiikki, jota kuuntelit tuolloin, ei välittänyt. Kun ihmiset ovat alhaalla, he kuuntelevat musiikkia, joka säälii tätä tunnetta. Kun ihmiset vahvistuvat, he kuuntelevat innostuneempia ja kovempia kappaleita. Frank Sinatra -albumi asettaa tietyn tunnelman, aivan kuten Clash -ennätys asettaa toisen. Musiikkia on jokaisessa maassa ja jokaisessa kulttuurissa ympäri maailmaa. Se on universaali. Ihmisten tutustuminen uuteen musiikkiin on hämmästyttävää. Se on lahja. Yksi päivän parhaista osista on, kun joku sanoo: "Hei, tutustu tähän uuteen bändiin ..." Kysyn aina ystäviltä, ​​mitä uutta musiikkia he rakastavat, ja rakastan näyttää ihmisille uusia lahjakkaita artisteja. Siksi aloitin Hei, nimeni on Mark podcastit ajassa taaksepäin ja Hop on Pop sisään Pyöräytä [aikakauslehti]. Yritän aina saada sanan uusista bändeistä ...

CG: Mikä on ensimmäinen albumi, joka todella vaikutti elämääsi?

MH: Monet albumit ovat vaikuttaneet elämääni, mutta mielestäni ensimmäinen kerta, kun kuulin Descendents -albumin, muutti asiat ikuisesti. Levy oli En halua kasvaa. Tässä on bändi, joka laulaa nopeita, melodisia kappaleita elämästä, ihmissuhteista, esikaupunkien nuoruuden tylsyydestä ja ruoasta. Pidin melodioiden energiasta, mentaliteetista ja tarttuvuudesta. Jäin koukkuun heti. Minulla oli oltava kaikki heidän albuminsa ja tarvitsin sitten lisää, mikä sai minut etsimään muita bändejä ja laajentamaan maailmaa harppauksin. Jälkeläiset olivat minulle kaiken alku.

CG: Onko olemassa laulu, joka aina kun kuulet sen, vie sinut takaisin tiettyyn paikkaan tai aikaan elämässäsi?

MH: Joka kerta kun kuulen teeman 2001: Avaruusodysseia, Ajattelen sitä blink-182-kiertuetta, jossa aloitimme esityksen tällä kappaleella. Crescendolla verho putosi ja esitys alkoi. Mahtava kiertue.

CG: Mikä oli ensimmäinen näkemäsi konsertti ja mikä oli viimeinen?

MH: Ensimmäinen konsertti, johon koskaan menin, oli They Might Be Giants vanhassa 9:30 Clubissa Washington DC: ssä 80 -luvun lopulla. Viimeinen oli konsertti, jonka soitimme kaksi päivää sitten Italiassa.

CG: Kuinka monta kappaletta iPodissa on? Ja onko siellä jotain täysin järkyttävää?

MH: Voi ei. En edes tiedä. 10,000? Jotain sellaista? Siitä on tullut liian ylivoimainen, joten jos nyt albumista löytyy kappaleita, jotka tiedän aina ohitettavan, poistan ne kokonaan. Elämä on liian lyhyt kuuntelemaan kappaleita, joita et rakasta. Mistä ihmiset yllättyisivät? Minä en tiedä. Minulla ei todellakaan ole salaisia ​​häpeitä. Jos pidän taiteilijasta, pidän heistä. Ei mitään hävettävää. Ehkä ihmiset yllättyisivät tietäessään, että kuuntelen aika ajoin vanhoja Neil Diamond -albumeita. Mies heiluttaa. En uhkaa ketään todistamaan olevani väärässä.

CG: Onko sinulla musiikkiin liittyviä kokoelmia?

MH: Viime aikoina olen alkanut kerätä vinyylilevyjä. Musiikin kerättävyys on jotain menetettyä MP3 -tiedostojen ja albumien lataamisen aikana. Pidä albumia kädessäsi ja täysikokoinen taideteos yhdistää taiteilijan ja kuuntelijan. Aiemmin oli suuri kokemus löytää jotain uutta rakastamaltasi bändiltä, ​​jota et ollut koskaan ennen nähnyt. Single julkaistiin vain Japanissa, vanha albumi, joka oli loppunut. Nyt kaikki on saatavilla napin painalluksella, ja se jännitys etsinnässä on poissa. Vinyylilevyjen ja erikoisjulkaisujen myötä minusta tuntuu, että se tulee takaisin.

CG: Miten on eri asia, kun menet kulissien taakse tuottajana?

MH: Tuottajana oleminen on hyvin erilainen kokemus kuin omien kappaleiden kirjoittaminen. Kun kirjoitan blink-182: lla, kyse on itseilmaisusta. Kirjoitan musiikkia ja sanoituksia, jotka merkitsevät minulle jotain henkilökohtaista. Se on jännittävä, voimakas, katartinen, tämä-kuka-minä-kokemus. Tuottajana olen objektiivinen tarkkailija, autan bändiä muodostamaan ideansa yhtenäiseksi albumiksi. Se on askel taaksepäin luomisen läheisyydestä. Olen opas, välittäjä, ohjaaja ja kuulusteline. Nautin todella siitä, että voin auttaa bändiä muodostamaan äänensä ja ideansa alkuperäisestä kipinästä valmiiseen albumiin. Tuottajana oleminen on erilaista siinä mielessä, että loppujen lopuksi se ei ole minun taiteeni. Se on heidän taidettaan, heidän ideansa, heidän sanomansa. Kunnioitan aina tätä tosiasiaa. Jos on erimielisyyttä siitä, millä tavalla idean pitäisi johtaa, puolustan mielipidettäni, mutta siihen on syy heidän nimensä on suuri albumin edessä ja minun on pieni takana, joten annan aina bändin finaalin sanoa. Jopa silloin, kun he ovat väärässä.

CG: Mitkä ovat suosikkihetkiäsi blink-182: n kanssa?

MH: Viimeisellä silmänräpäys-182 Pohjois-Amerikan kiertueella otsikoimme loppuunmyytyn esityksen Madison Square Gardenissa. Se oli hämmästyttävä esitys ja niin ikonisessa paikassa. Muistan, kun kävelin lavalta ja ulos linja -autoille, katsoin Empire State Buildingiin ja ajattelin 'Vau, tästä ei tule parempaa.' Lisäksi pari viikkoa sitten otsikoimme Reading Festivalin Englanti. Paikalla oli lähes 100 000 ihmistä, ja mielestäni se oli hieno esitys. Se oli toinen niistä hetkistä. Myös ollessaan Simpsonit oli uskomatonta.

CG: Mikä on uusi bändi, jota rakastat ja mikä bändi ei koskaan vanhene?

MH: Matt ja Kim ovat mahtava uusi bändi. Beatles ei koskaan vanhene.

CG: Mitä neuvot lapsille, jotka haluavat tehdä musiikkia?

MH: Tee se! Soita musiikkia, joka merkitsee sinulle jotain. Tee se itsellesi. Liian monet bändit harjoittelevat autotallissaan, pelaavat pari keikkaa paikallisesti ja odottavat mahdollisuuksia esiintyä taivaalta. Nykyään bändien on työnnettävä, työskenneltävä, jauhatettava ja taisteltava, jotta se tapahtuisi yksin. Nauti siitä.

Katsotko Erilainen pyöräytys Mark Hoppuksen kanssa? Kerro meille, miksi olet innoissasi tarkistamaan sen alla olevassa kommenttiosiossa!