Proč Halle Bailey nenosí skořápkovou podprsenku ve filmu „Malá mořská víla“

Není žádným tajemstvím, že se Disney v posledních letech pustil do epického pátrání, aby změnil vyprávění o princezně. Pryč jsou dny dívek v nouzi, které čekaly na prince Charminga, aby je zachránil. sakra, Zamrzlý je méně o milostné zápletce, než o tom, jak se naučit milovat obtížné sourozence! To je důvod, proč tolik očí upírá pozornost na novou živě akční adaptaci Malá mořská víla. V původním animovaném filmu z roku 1989 – přiznejme si to – Ariel drasticky změní svůj fyzický vzhled a vzdá se svého doslovného hlasu, aby pronásledovala muže. Není to nejlepší zpráva, kterou můžeme poslat našim dětem nebo komukoli jinému. Co to tedy znamená být Ariel v roce 2023?

Zatímco v nové adaptaci je milostná zápletka (v divadlech všude pátek 26. května) hraje romantika druhé housle Arieliny intelektuální zvědavosti. existuje důvod první trailer k filmu představuje krále Tritona, jak nadává své dceři za porušení pravidel a navštěvuje lidi ve „světě nahoře“ – a Ariel odpovídá: „Jen chci vědět více o nich."

Je to také částečně důvod, proč v této adaptaci nejsou vidět podprsenky z mušle z animovaného filmu. Kostýmy filmu oživila plodná návrhářka Colleen Atwood, jejíž četné zásluhy zahrnují nedávný hit Netflixu. středa, Sleepy Hollow (1999), Do lesů (2014) a nadcházející Beetlejuice 2 (2024), který se začal natáčet v Londýně tento měsíc. Zastihli jsme Atwoodovou, abychom probrali nejen nechvalně známé mušle – nebo jejich nedostatek – ale také všechna rozhodnutí o kostýmech vytvořen, aby nám pomohl cítit se jako součást Arielina světa, a také jak se díky ní cítí tato fantastická dospívající mořská panna jako součást naše.

---

Pro takový film Malá mořská víla– což je tak fantastické, tak zakořeněné v našem světě jedním způsobem, ale velmi vymyšlené v jiném – jak vůbec začít zkoumat nebo vymýšlet, jak by měl kostým vypadat?

Věc se má tak, jako s Středa, pokud existuje skript, je poněkud na stránce. [S kostýmní prací] se musíte pokusit znovu objevit sebe a to, co děláte. Znáte určité obchodní triky, ale musíte se snažit nepoužívat stále stejné. Jde tedy o to začít se scénářem a přijít s novými nápady, novými materiály, novou vědou, novým uměním a [zůstat] tímto způsobem aktuální.

Velká část tohoto filmu je CGI. Jakou roli hrály skutečné fyzické kostýmy?

Je to určitě jiný proces. V mém případě jsem postavil skutečné kostýmy, aby se podobaly tomu, co jsem chtěl, aby to vypadalo, protože to opravdu pomohlo digitálním lidem s barvami a tvary. Digital vám vždy poskytne tento mřížkový vzhled, takže je dobré z této mřížky vystoupit. Dali jsme jim dobré reference a tolik skutečných věcí, kolik jsme mohli. Pokud dáte lidem CGI solidní reference, budou mít lepší šablonu, než ji vytvořit od nuly digitálně.

Vzali jsme mnoho rybích vlivů pro různé merfolky a měli různé ocasy a zbarvení, aby reprezentovaly sedm moří, takže to byl tento svět mořského života. Místo toho, aby každý měl zelené ocasy, každý se stal rybou inspirovanou oceány, ze kterých pocházel. Všechny tyto kostýmy byly ručně malované a některé měly vylepšení skořápky nebo sítotisk, který jsme udělali a připomínaly šupiny.

Takže jste vyrobili všechny tyto krásné kostýmy a herci je nenosili, nebo téměř nenosili?

Když herci pracovali, byli 90 procent času v obvyklých oblecích pro zachycení pohybu. Bylo pár kousků, které herci nosili. Pancíř [krále Tritona] – opravdu ho měl na sobě. Kostým Ursula Melissy McCarthyové, který nosila většinu času. To bylo těžké. Muselo to být jako taneční kostým, ale pořád to vypadalo jako Uršula, takže jsme museli přijít na to, kde končí nohy chobotnice a kde začíná kostým, a také kam se do toho kostýmu vejde lidské tělo. To byl složitý proces.

Tento film má tak jedinečný, osobitý estetický vesmír. Co bylo první – scéna nebo kostýmy?

Kostýmy a výprava vznikly v předprodukci. Začali jsme s mořskými lidmi a po několika měsících jsme začali prozkoumávat nadmořský svět a spojovat jej s oceánem. Mnohdy začínají oddělení scén s delším náskokem než kostýmy, ale protože jsme měli tolik digitálních sety a pohyb byl zapojený, byl jsem začleněn do mixu se štábem skoro od začátku.

Povězte mi o nadmořském světě.

Skvěle jsem si užíval kostýmy výše uvedeného světa stejně jako podvodní věci. Byla to tato fantasy 30. léta 19. století-se setkává s karibským světem. Musím dělat zábavné kostýmy pro taneční čísla, kostýmy pro královský dvůr, všechny ty kostýmy. Pak jsou na lodi námořníci. Uvidíte, není to jen jeden přístup ke kostýmu, ale světy ve světech. Mořští lidé mají jeden pohled a vesničané a lidé, kteří žijí blíže oceánu, více „oceánu“ – jejich barvy jsou spíše barvami živých korálů a zářivými barvami moře.

Jak v příběhu, tak v designu byla myšlenka dvou světů, které existují odděleně, ale mají mnoho společného, ​​dějovou linkou. Vzal jsem organickou kvalitu mořských tvorů a mušlí a korálů a začlenil je do textur a barev. U soudu šlo spíše o perly a šperky. Pronajali jsme všechny tyto starožitné šperky pro dvůr a [vyrobili] několik těchto kousků z jiného světa. 4 oceán dělá tyto čisté korálky z recyklovaných plastových lahví. Z jejich korálků jsem vyrobil náprsník pro královnu. Vždycky jsem ty korálky miloval, protože jsou malé a jasné, takže vypadají pěkně, když jsou na něco položeny.

Značná absence tohoto filmu: Arielina skořápková podprsenka.

Odešli jsme od toho. Jen si myslím, že jsme chtěli holkám přiblížit kvalitu ryb. Mít všechny na prsou mušlemi se zdálo jako zvláštní cesta. A když začnete nanášet mušle na skutečná těla, je těžké, aby vypadaly dobře, věřte mi. Šli jsme s braletou, která má stále rybí atmosféru, ale nebyla tak agresivní jako podprsenka.

Co bylo nejnáročnější na kostýmování tohoto filmu?

Natáčeli jsme to velmi dlouho, protože jsme skončili v den, kdy jsme měli začít natáčet [kvůli pandemii]. Vstanete a běžíte – pak bum, je to pryč. Ale kostýmy byly hotové; nezměnily se, když jsme nakonec výrobu obnovili. Musel jsem dokončit několik násobků, ale představení bylo téměř připraveno. Všechny světy byly navrženy.

Bylo těžké odejít z produkce a pak se muset vrátit?

Zpočátku to bylo tak ohromující na tolika úrovních. Celou dobu jsem na to nemohl přestat myslet. Zjišťoval jsem různé věci pro Arieliny sestry. V duchu jsem stále na všem pracoval, protože jsem to v mozku udržoval naživu, místo abych totálně odešel.

Rád se ptám kostymérů na toto: Snažili se vaši herci ukrást něco z kostýmního oddělení?

Jsem si jistý, že ano, ale nezaznamenal jsem nic vážného. Každý chce vždycky nějakou památku, že? Neviděl jsem věci jít sbohem, ale jsem si jistý, že každý dostal něco malého. Měl jsem tolik kostýmů a tolik násobků, ale i s objemem kostýmů se to všechno tolik opotřebovalo. Vše bylo téměř v provozu a pod kontrolou. Když máte věci, které se nezvyknou, právě tehdy to má tendenci plavat pryč.

Tento rozhovor byl zhuštěn a upraven pro srozumitelnost.